30 de enero de 2012

Ha pasado sólo un año desde que Patricia Tapia editara el primer disco con su proyecto KHY. Aquel “Volver a creer” supuso una ruptura estilística con su carrera anterior, tanto con Nexx como con su labor en Mago de Oz. Ahora vuelve a la carga con un nuevo disco llamado “Irrompible”, en el que vuelve a dar un giro en su estilo. Para hablar del presente y futuro de una de las mejores voces que disfrutamos en el panorama musical, nos dimos cita con Patricia y los dos guitarristas de la banda, Jaime de la Aldea y el recién llegado Juan Sánchez.

El encuentro tuvo lugar en Radio Utopía, ya que nuestro amigo David Calderón también iba a hacerles una entrevista, en este caso radiofónica. David nos invitó a participar en dicha entrevista, así que hicimos un 2×1 esa tarde. Esto que vais a leer es la charla posterior, exclusiva para The Sentinel, que tuvimos el placer de tener con Patricia, Jaime y Juan.

Shan Tee: Bueno, pues aquí tenemos vuestro nuevo disco, “Irrompible”, apenas un año después de haber sacado el primero, cosa que en los tiempos que corren no es habitual, y además con todo el trabajo que tenéis con Mago en tu caso, y Óscar con Atlas y los grupos de versiones donde también toca. Esta rapidez en grabar el segundo es un poco sorprendente e indica la inquietud que tenéis y las ganas de hacer cosas.

Patricia Tapia: Sí, muchísimas ganas. Tampoco es que hayamos ido muy deprisa, pero sí hemos estado sin pausa, eso seguro. E incluso tenemos ya algunas ideas para el siguiente trabajo, imagínate. Así que enseguida tiramos millas y p’alante, empezamos a ver cositas, por donde podemos tirar los temas, cómo enfocar las guitarras… esas cosas, en cuanto pudimos ir al estudio de grabación fuimos de cabeza.

Shan Tee: La mayoría de los temas son tuyos, ¿no? Sé que hay uno de Óscar…

Patricia Tapia: Sí, “Mi tumba llora sin ti” es de Óscar. Y en la balada a piano y voz “Cuando se apague la luz”, el piano me lo mandó Juan Guadaño, que es el teclista de la banda. Me lo mandó por correo, y sobre eso le puse la melodía de voz, y la letra me la mandó Txus, y tenemos un tema precioso, me encanta como ha quedado.

Shan Tee: Entonces tenemos dos letras de Txus y un tema de Óscar. Y el resto es tuyo.

Patricia Tapia: Sí, pero vamos a ver, una cosa es que las ideas y las composiciones originales sean mías, pero luego evidentemente, hay un trabajo de todo el grupo para dejarlas terminadas.

Shan Tee: ¿Tú eres de las que vas componiendo cosillas día a día, constantemente, o esperas a un momento determinado para decir “ahora voy a ponerme con este disco”.

Patricia Tapia: Me gusta más el día a día, pero tengo que reconocer que con este disco no he tenido tanto tiempo como el que yo hubiera querido para ponerme todos los días, y sí he esperado un poco, no al último momento, pero sí me tuve que poner las pilas para tener los temas suficientes para hacer el disco. Pero en el próximo disco, y el otro día ya dijimos en el local que en breve nos íbamos a poner a componer para el siguiente trabajo, vamos a ir viendo temas en cuanto vayan surgiendo, porque cuando las cosas se hacen con tiempo, se van haciendo temas y si tienes 20, llegado el momento nos ponemos a trabajar sobre los que más nos gusten y te sale el disco.

Shan Tee: Lo primero que llama la atención es que habéis cambiado un poco el estilo. Este disco es más cañero, más guitarrero… ¡Imagino que Jaime estará encantado de que haya más guitarra! El anterior sonaba más… moderno, que no sé si ese concepto suena bien o mal, pero había una ruptura muy grande con Nexx, que sonaba más ochentero, más AOR. Y este no es Nexx, pero tampoco es el primer disco.

Patricia Tapia: No. Es más rockero, es más cañero.

Jaime de la Aldea: Las ideas también están más claras, en el enfoque que queremos darle. Hemos cerrado más el estilo.

Shan Tee: ¿Es un cambio meditado, pensado?

Patricia Tapia: No. Ha salido así. También nos apetecía, darle un poco más de cera, pero tampoco hemos ido pensando exactamente qué es lo que teníamos que hacer.

Shan Tee: Uno de los temas, “Vida en ruinas”, es uno de los que más me gustan del disco, y tiene además un final espectacular. Este tema viene apoyado por un vídeo-clip, que creo que ha hecho Mario Ruiz (Krea Film) y ha quedado muy bonito. Me pregunto si eso tiene mucha salida hoy en día. Ya sabemos que en televisión no hay opciones, así que no sé si está enfocado únicamente para colgarlo en Youtube y en Facebook, o tenéis previsión de que pueda llegar a otros sitios.

Patricia Tapia: Cuando hablamos del vídeo-clip, Mario nos comentó la idea, porque nosotros grabamos sobre un fondo verde, estábamos todos preciosísimos y guapísimos, pero no teníamos ni puñetera idea de lo que iba a haber detrás. Al final del video-clip hay una escena donde yo recibo un balazo en la cabeza, y cuando me lo comentó Mario a mi la idea me gustó muchísimo, porque impactaba.

Shan Tee: El tiro en la cabeza no, pero ¿las explosiones que salen en el vídeo se podrían llevar a directo?

Patricia Tapia: Eso es muy complicado porque con el tema de la pirotecnia en salas más pequeñas es imposible, quizás en una sala como La Riviera y aún está muy controlado y te lo miran mucho. Molaría un montón, quizás con pantallas, el día que tengamos suficiente dinero como para poder llevarlas…

Shan Tee: Hay otro detalle que me gusta, primero por lo inusual, y segundo porque realmente queda bien: el coro de niños de “En la inmensidad”, que queda muy bonito. Es una cosa que no ha hecho mucha gente, sé que Europe lo hizo, Meat Loaf también…

Patricia Tapia: Sí, de hecho fue a raíz de ahí lo del coro de los niños. Antes no teníamos muy claro si ese coro lo íbamos a hacer nosotros, luego empezamos a pensar en una coral de adultos, y de repente escuché el tema de Europe “Let The Children Play” y me encantó.

Shan Tee: Y estamos con lo de antes, eso llevarlo a directo es muy difícil. Con los niños, imposible.

Patricia Tapia: Vamos a llevarlo sampleado, porque en estas salas ni les dejan entrar, ni entrarían en el escenario.

Shan Tee: ¿De qué edad eran los niños?

Patricia Tapia: Entre 9 y 11 años.

Shan Tee: Además de los niños hay más gente que ha hecho coros: Tu hermana Mónica, que ya no está en la banda. Tony Menguiano, tu compañero en Mago. Y Natalia, de Casa de Fieras.

Patricia Tapia: Sí, vino Peri a grabar el bajo y también estaba Natalia, y ya que estaba allí… (risas)

Shan Tee: Hay un tercer tema que también me parece muy especial y que me gusta muchísimo: la balada “Cuando se apague la luz”. Me gusta porque es un temazo, me gusta porque tú el acústico lo bordas y también porque un tema tan dulce, tan tierno, destaca mucho más en un disco más cañero. En el primer disco no había una balada tan definida y este es un baladón. Y ha quedado muy bien.

Patricia Tapia: Yo con este tema me quedé muy contenta. Además la letra la hizo Txus, y él tiene una forma de escribir muy suya, muy personal. Y cuando hizo esta letra no estaba pensando en la típica letra para Mago, sino una letra para mi, que encajara en este disco. Y a mi me gusta mucho como ha quedado.

Shan Tee: Si hablamos de la formación de la banda, con respecto al primer disco continúa Jaime, Óscar que lleva contigo un montón de tiempo, y Juan Guadaño. De los demás, tu hermana ya no pudo seguir y Daniel Fraile se fue incluso antes de grabar el disco.

Patricia Tapia: El bajo lo ha grabado Peri, de Mago de Oz. Es un encanto y un musicazo. Lo grabó y evidentemente también le ha dado su rollo más potente, más fuerte, más roquero. Y es una pasada.

Shan Tee: ¿Ya tenéis bajista oficial en la banda?

Patricia Tapia: Sí, el nuevo bajista es Javier Sane, de Biosfear. Y también está en el grupo Juan Sánchez, aquí presente, que era guitarrista de Automotive.

Shan Tee:¿ Javier sigue con Biosfear?

Patricia Tapia: Sí, va a seguir con los dos.

Shan Tee: Bueno, Juan, pues cuéntanos tú mismo tu pedigree.

Juan Sánchez: La verdad es que Patricia y yo nos conocemos desde hace tiempo, con Jaime también, de estar en los locales, de haber trabajado con las mismas personas… y yo sí he tenido una época en la que hemos tenido un parón en Automotive, por situaciones personales de cada uno ha sido complicado juntarnos este año, y tenía varios proyectos, un grupo de versiones, otras cosas… y Patricia habló conmigo y me dijo que habían terminado el disco y que había hablado con los chicos de la banda para ofrecerme unirme al carro. Y yo encantado.

Shan Tee: La labor de Javier Sane está clara: sustituye al bajista que había y ya está. En tu caso creo que puede ser un poco diferente, en primer lugar porque los coros de Mónica eran femeninos y no creo yo que tú puedas… (risas) pero vas a hacer coros también?

Juan Sánchez: Sí, aportamos todo lo que podamos para enriquecer el directo, para hacer que crezca la canción y dar un buen show.

Shan Tee: Mónica se limitaba a hacer la guitarra rítmica. ¿Tú también vas a adoptar ese rol o vas a hacer solos también?

Juan Sánchez: Yo lo que les dije cuando hablábamos de juntarnos es que el trabajo que habían hecho en el disco me parecía magnífico, entonces yo me iba a limitar a aportar mi grano de arena y a que sonase más grande. No se trataba de deshacer un trabajo que ya se ha hecho, sino de sumar cosas, de añadir…

Shan Tee: Claro, porque tú has llegado ya con el disco hecho, pero yo me refería a ahora, a partir de este momento y para el futuro. No sé qué idea tiene Jaime al respecto.

Jaime de la Aldea: Somos un equipo extraordinario, la compenetración es flipante.

Juan Sánchez: Es muy fácil trabajar con Jaime. Y con el resto de la banda también. Llevamos todos unos años ya tocando juntos y creo que de alguna manera todos sabemos qué es lo que necesita Khy. Y en la medida en que todos estamos en la misma sintonía, funciona todo de manera más fácil.

Shan Tee: A Patricia la conozco desde hace más tiempo, a Jaime un poco menos, ahora a Juan… pero siempre os he visto como un grupo sano, en el que todo el mundo se lleva bien… y siempre he pensado que eso es básico. A día de hoy hay muchos grupos en el que sus miembros no viven ni en la misma ciudad, se ven el día antes de cada concierto y tienen un rollo más profesional y menos amistad. ¿Vosotros creéis, como pienso yo, que es fundamental llevaros bien, pasar tantas horas juntos…?

Juan Sánchez: Efectivamente, yo creo que lo personal no se debe perder nunca, hagas la actividad que hagas. Y ya no te quiero decir si compartes escenario, furgoneta, hoteles, local de ensayo, estudio de grabación… a la hora de tener una banda de Rock yo lo considero fundamental. Y creo que los chicos y Patricia piensan igual.

Patricia Tapia: Sí, estamos todos de acuerdo.

Jaime de la Aldea: Que haya buen rollo. Si incluso hay amistad, genial. Pero sobre todo que haya buen rollo, que nos llevemos bien… además en Khy hay miles de risas, desde los comienzos hay risas garantizadas. Y luego se plasma eso en el escenario, aunque no quieras. Eso se nota.

Shan Tee: Yo creo que ahora que eso de triunfar y hacerse millonario está descartado, se hacen más las cosas porque a uno le gusta, y no puedes pensar en hacer que algo funcione llevándose mal, porque te da dinero y lo tienes que mantener. Porque a pesar de que creo que tú sí vives de la música, afortunadamente…

Patricia Tapia: Sí. De momento tengo esa suerte.

Shan Tee: Supongo que el resto tendréis vuestros trabajos.

Jaime de la Aldea: Sí, claro.

Shan Tee: ¿Y cómo lo lleváis a la hora de salir de gira, de grabar, de componer, de ensayar…?

Juan Sánchez: Yo creo que de todo el mundo es sabido que hoy en día para dedicarse a la música o al Rock, es difícil. Pero es el camino que elegimos, y si lo hacemos es porque vemos compensación en ello. La principal compensación es artística. Uno se siente realizado artísticamente, lo necesita hacer. Y es la principal razón. Y cuando lo hacemos, las dificultades se van superando.

Shan Tee: Y en el estado actual del Rock, que todos sabemos que no se venden discos, etc., a la mayoría de los grupos no les queda otra opción que la autoproducción, buscarse las habichuelas por su cuenta… Vosotros tenéis el apoyo de Warner. ¿Os sentís privilegiados?

Patricia Tapia: Mucho. Claro que sí. Es que somos unos privilegiados. De repente coges una banda como es la nuestra, que sale prácticamente de la nada. Hace dos años no existía y de repente tenemos dos discos, y aunque también no lo hemos currado y hemos trabajado mucho y hemos grabado esos dos discos con muchísimo esfuerzo y hemos trabajado un montón para que podamos tener esto. Pero todo hay que decirlo, evidentemente el hecho de que yo esté en Mago de Oz es algo que también ha ayudado mucho.

Shan Tee: También ayuda en el sentido de que la gente te conoce.

Patricia Tapia: Efectivamente. Y Mago de Oz está con Warner, y si Warner está apoyando a Khy viene también en parte de eso. Saben que hay gente que por parte de Mago ya me puede conocer, que es una banda nueva pero que ya hay gente que nos pueda conocer.

Shan Tee: ¿Tú crees más que la gente pueda pensar en ti como “Patricia Tapia la que canta en Mago” o “Patricia Tapia la que antes cantaba en Nexx”?

Patricia Tapia: Yo francamente creo que es más “Patricia Tapia la que está en Mago”. Pero no porque le quite mérito a Nexx, porque a mi me parece que Nexx era una pedazo de banda, aunque esté mal que yo lo diga porque estaba yo, pero era una banda muy buena en la que había muy buen rollo entre todos y muy buena conexión en esos directos. Pero también hay que ser realistas, Mago de Oz llega a muchísima más gente, a un público mayoritario. ¿Qué hay gente que me recordará de Nexx? Yo supongo que sí, y me gustaría pensar que sí, porque era muy buena banda. Pero la gran mayoría va a venir por Mago de Oz, evidentemente.

Shan Tee: Mago de Oz llega a mucha gente no solamente aquí, sino también en Sudamérica. Eso supongo que intentaréis aprovecharlo en vuestro favor, como debe de ser. Ahora que con Internet el mundo es más pequeño y cualquier persona en la otra punta del mundo puede saber de inmediato qué es lo que estás haciendo, ¿tú notas ese feedback por Facebook, por la página web… por parte de gente de Sudamérica?

Patricia Tapia: Sí, sí lo noto. Se nota muchísimo, hay mucha gente no sólo en Mexico, sino también en otros países como Colombia, Ecuador, Venezuela, Argentina… hay mucha gente que está en el Facebook pendiente de lo que estoy haciendo. Y de repente se encuentran con que he hecho un grupo que se llama Khy, y lo bueno que tiene internet es que te puedes meter en Youtube, ver los vídeos musicales, a mi me gusta poner todas las noticias en Facebook, me gusta llevar esas cosas personalmente, me gusta contestar a la gente personalmente, si bien no con la rapidez que me gustaría… y sí hay mucha gente de Latinoamérica que está muy pendiente, que nos pregunta constantemente cuándo vamos a ir a Mexico o a cualquier otro sitio. Estamos mirando la posibilidad de sacar el disco allí, tanto en Mexico como en otros países. Y por supuesto, si sale el disco a través de Warner Internacional o bien se licencia allí, querríamos ir para allá a hacer algún concierto.

Shan Tee: ¿Realmente ves posibilidades de ir allí a tocar, vosotros solos.

Patricia Tapia: Yo creo que sí. Evidentemente no vamos a poder hacer una gira como la que hemos hecho con Mago de Oz, porque es lógico y normal. Pero se pueden intentar hacer 3 ó 4 conciertos y ver cómo va la cosa.

Shan Tee: ¿E ir con ellos? Aunque este es un año sabático para Mago de Oz.

Patricia Tapia: Sí, ir con ellos al año siguiente también es otra posibilidad. No sé, habría que hablarlo, yo no he hablado nada de esto con ellos, no sé hasta qué punto les gustaría o les interesaría.

Shan Tee: ¿Y Europa?

Patricia Tapia: Pues para la próxima. De momento lo dejamos ahí pendiente, porque vamos a ir poquito a poco. Vamos a ir mirando opciones, y la primera opción, y creo que la más inteligente, es ver toda la parte de Sudamérica, y más tarde, ¿por qué no?, echar la vista también a Europa a ver qué pasa. Estaría bien.

Shan Tee: ¿Japón?

Patricia Tapia: ¡Buah, Japón sería ya una pasada!

Shan Tee: Puede ser una pasada, pero no te creas, hay muchos grupos que editan allí sus discos, en tiradas pequeñas.

Patricia Tapia: Es cierto, con Nexx llegamos a licenciar alli en Japón. No lo habíamos pensado hasta ahora. Como estamos todavía con el rollo de Latinoamérica, pues no lo sé. Pero sí es una opción que está ahí. Cuando hablo de Europa ya hablo de echar la mirada hasta donde llegue.

Shan Tee: Una de las cosas que me gusta mucho del disco son las letras. Son muy personales. Ya pasó en el primer disco, yo recuerdo mucho el tema dedicado a la memoria de tu padre, que a mi me gusta mucho. Y en este disco, aunque hay un par de letras que son de Txus, el resto son tuyas y son muy personales. ¿Realmente te sale fácil hablar de tus sentimientos? Hay gente que es más introvertida, gente que no…

Patricia Tapia: Depende. Hay ocasiones en las que tengo el día más ñoño, por así decirlo, y me sale más directamente. Y de repente todo me rima, todo llega bien, todo entra bien en la canción. De repente parece que todo fluye perfectamente. Y hay veces que me cuesta un poco más, a lo mejor quiero decir una frase o quiero decir algo y no me cabe en la canción porque la melodía no lo permite. Pero en ese sentido no tengo mucho problema a la hora de escribir. Luego tardo mucho más porque siempre acabas repasándolo, claro. Eso sí, tengo que estar tranquilita, solita…

Shan Tee: ¿El resto del grupo no se anima más a componer? Juan acaba de llegar y por ahora se libra (risas), pero tú, Jaime? A mi me llama la atención que haya un tema firmado por Óscar, que es el batería, y los baterías suelen escribir poco.

Patricia Tapia: Te recuerdo que en el disco anterior, el tema “Mil momentos” es de Jaime.

Shan Tee: Sí, pero es uno, y ahora ninguno, sale a medio tema por disco. Y un guitarrista es bastante más habitual que componga.

Jaime de la Aldea: Tampoco es por pereza, se ha dado un poco así. Las ideas han venido de esa manera y tampoco he tenido oportunidad. En este siguiente disco sí que esperamos que haya no sólo composiciones mías sino también de todos.

Shan Tee: ¿Hasta qué punto esto es un grupo o esto es tu proyecto en solitario? Porque yo creo que está ahí a medio camino.

Patricia Tapia: Yo creo que con el primer disco el proyecto iba más enfocado hacia mi, era como “el proyecto en solitario de Patricia Tapia”. También quisimos utilizar un poco mi nombre por la parte de Mago de Oz, porque si a mi la gente me conoce por Mago, si salimos con un disco de un grupo llamado Khy, se van a quedar como ¿qué me estás contando? Y aunque tampoco te quiera decir que esto sea jauja, porque no todo el mundo me conoce, pero a los que les suene mi nombre por Mago de Oz, de repente ven “Patricia Tapia Khy” y pueden pensar, “ah, coño, que esta tía tiene un grupo”. Pero la idea siempre fue ser una banda. Y en este disco, “Irrompible”, creo que se nota un poquito más que hacia donde tiramos es hacia una banda. Y el próximo disco igual no salgamos “Patricia Tapia Khy” sino solamente “Khy” y ya está.

Shan Tee: Sé que cantaste en algunos conciertos con Mago de Oz el repertorio completo porque Jose tuvo unos problemas vocales. Y ahora que Jose ya no está con ellos ¿te han planteado en alguna ocasión que seas tú la nueva cantante de Mago de Oz?

Patricia Tapia: No. El que yo cantara en esos conciertos fue porque Jose tuvo el problema que tuvo con la voz, y no podía. Y nos encontramos en un momento en que no podía seguir cantando en directo. La gente estaba en la sala, y Mago de Oz ha sido siempre una banda muy sincera, y cuando vio que había ese problema enseguida salieron al escenario y explicaron a la gente el problema que había. Les dijeron “este concierto se va a volver a hacer, no tiréis la entrada porque os va a servir para el siguiente concierto”. No obstante, es una banda que siempre le gusta dar al público lo mejor que tienen, y en ese momento no querían dejarles con ese mal sabor de boca que era suspender en ese momento y ya está. Así que lo hablamos entre todos y me preguntaron si podría cantar algún tema, y tiramos millas y tiramos p’alante. Pero solamente en esos dos casos excepcionales, nada más. En ningún momento nos lo hemos planteado. Ni me lo han preguntado ni yo tampoco se lo he preguntado, porque además yo creo que el cantante de Mago de Oz tiene que ser un cantante masculino. Yo seguiré en Mago de Oz cantando con ellos, colaborando con ellos y trabajando con ellos, dándolo todo como siempre. Y genial. Y cuando esté el nuevo cantante, que no sé ni quién va a ser ni cómo va a ser, ni por dónde va a venir, porque la verdad es que no tengo ni idea, me imagino que será un cantante excepcional y que lo hará estupendamente.

Shan Tee: Volviendo al disco, a parte de estos tres temas que te he dicho que me han llamado la atención por diferentes circunstancias ¿hay alguno más que a vosotros os guste especialmente y no os gustaría que pasara desapercibido?

Patricia Tapia: Supongo que cada uno tendrá su tema preferido. Para mi, hay un tema que no vamos a hacer en directo, que se llama “Nada que ocultar” y va sobre una pareja de mujeres. Habla del amor entre dos mujeres y de por qué hoy en día sigue costando tanto que vayas por la calle y veas a dos mujeres cogidas de la mano, y todavía hay gente que le repudia. Fíjate los comentarios que ha habido hace poco por un cura que salió en Telemadrid hablando de la sexualidad, que eso no podía ser… Y que hoy en día todavía haya cosas así, sinceramente yo no lo entiendo. Puedo compartir una idea o no la puedo compartir, puedo compartir una forma de vivir o no puedo compartirla, pero cada uno tiene su forma de vivir, y cada uno puede vivir la vida como le de la gana, porque es su vida, a ver por qué cojones te tienes que meter en la vida de los demás. Déjales que hagan lo que les de la gana. Y es un tema que a mi me gusta mucho, lo que pasa es que no lo vamos a hacer en directo porque es un tema muy electrónico, muy producido… y para hacerlo en directo habría que darle una vuelta de tuerca y habría que ver más opciones, y es que tampoco teníamos más tiempo para más temas, porque metemos en el set la mundial! (risas) Y Juan y Javi ya nos matan, directamente

Shan Tee: ¿Recuperáis para el directo temas de tu etapa en Nexx?

Patricia Tapia: Hay alguna cosilla, sí. Es un guiño, no estamos hablando de que hagamos un repertorio con 3 ó 4 temas.

Shan Tee: ¿Y alguna version? Recuerdo que Nexx empezó como grupo de versiones…

Patricia Tapia: Sí. Siempre hay versiones, y hay también algún guiñito a alguna versión nueva.

Shan Tee: El otro día hicisteis un acústico para presentar el disco en la FNAC. ¿Tenéis idea de hacer más acústicos o es un caso excepcional?

Patricia Tapia: La verdad es que yo sí tenía la idea de hacer más acústicos, pero no tan pronto. Pensaba hacer primero la gira en eléctrico y luego preparar unos acústicos. Lo que pasa es que de repente surgió lo de la FNAC de Leganés y nos atamos la manta a la cabeza y aunque no pensábamos hacerlo tan pronto, allí fuimos. Mas adelante es posible que lo retomemos.

Shan Tee: Es una opción que está cogiendo ahora mucha gente. Hay menos gastos, es más fácil encontrar un local adecuado. Y a ti es que te salen muy bien. Desde el principio de Nexx los has hecho y a mi me han gustado mucho, y creo que compaginar los dos formatos evita que te limites a oportunidades para tocar en directo, y es mejor para todos.

Patricia Tapia: Sí, ya te digo que nos resultaba un poco pronto, pero surgió y no vas a decir que no. Y siempre queda bonito, siempre molan los acústicos, ya sabes que a mi también me gustan mucho.

Shan Tee: ¿Y el tercer disco para cuando? Porque al ritmo que vais…

Patricia Tapia: No tengo ni puta idea (risas). Empezaremos a componer entre medias de los conciertos y cuando tengamos tiempo libre y ya está.

Shan Tee: ¿No tenéis ningún tipo de imposición de fechas por parte de la Compañía?

Patricia Tapia: No. Tanto como imposición no, pero no nos gustaría irnos muy lejos, así que igual para el año que viene no estaría mal. Vamos a verlo sobre la marcha.

Shan Tee: ¿Queréis añadir algo que se haya quedado en el tintero?

Juan Sánchez: Yo digo lo mismo que digo siempre, que a vuestros lectores les animamos a que acudan a los conciertos de Khy y a todos los conciertos de Rock que podáis, porque la verdad es que lo vamos a hacer con muchas ganas, con mucha ilusión, y que hay un trabajazo detrás que estamos deseando enseñar, así que muchas gracias por atendernos.

Jaime de la Aldea: Más o menos lo que ha dicho Juan. Preparaos para la descarga que viene, que vamos a darlo todo. Y muchas gracias por estar ahí, que sin la gente no seríamos lo que somos.

Patricia Tapia: No somos nadie (risas) Un besazo como siempre, y muchas gracias por estar ahí siempre apoyando a todas las bandas, incluidos nosotros. Y nos vemos en los conciertos.