Doble concierto al que fui con ilusión. La presencia de Patricia Tapia sobre un escenario siempre es una garantía, tanto por su prodigiosa voz como por la entrega de la que siempre hace gala sobre las tablas. Además, “Génesis”, su último disco como KHY (ya sin que su nombre precediera al de la banda), me ha gustado especialmente hasta el punto de considerarlo el mejor de los 3 que componen hasta ahora la discografía de este proyecto, como comenté en su día en la reseña que podéis consultar en nuestra sección de Discos.

Para abrir boca teníamos a Vacío, grupo murciano del que también comenté recientemente en esta misma web su último disco, “Océanos”, que también me causó grata impresión.

Debido a la política que siguen muchas de las salas de conciertos en Madrid, los conciertos deben terminar pronto para que la sala programe después una sesión discoteca totalmente alejada de la temática rockera. La sala Arena es una de ellas, así que cuando hay un concierto allí ya sabemos que empezará a la hora de la merienda, porque la música en directo debe cesar a las 11 de la noche.

Por ese motivo, aún siendo viernes (día laborable), eran las 8 de la tarde en punto cuando salió a escena Vacío. Y vacía estaba la sala en ese momento, con apenas una decena de personas para recibirles, la mitad de ellos miembros acreditados de la prensa. Penoso. Durante su actuación, la gente fue entrando poco a poco, unos porque no pudieron llegar hasta el centro de Madrid a una hora tan temprana, y otros porque directamente no estaban interesados en el grupo telonero. Aún así, la sala se fue llenando gradualmente hasta que, coincidiendo con el final del concierto de Vacío, ya presentaba una apariencia más que aceptable, hasta rozar el lleno cuando llegó la hora del concierto de Khy.

La banda comenzó con “Utopía de papel” ante el casi inexistente público, continuando con “Errores”, ambas de su último disco “Océanos”, sobre el cual basaron la mayor parte se su set. Como he dicho anteriormente, al grupo se le veía atenazado. Quizás fuera por la ausencia de público en el comienzo de su concierto o porque les pudiera la responsabilidad de tocar en Madrid, lo cierto es que Vacío se mostraron tan fríos como el ambiente que les acogía. Muy lejos de la calidez que ofrecen en su disco, el grupo dio muestras de estar aún muy verde, sin llegar a conectar con la gente que se había interesado por prestarles atención.

El único que daba muestras de tirar del carro era Carlos García (guitarra y voz), quien intentó en todo momento echarse el grupo a la espalda. La base rítmica compuesta por Andrés Romero (bajo) y Emilio Molina (batería) cumplían sin más, y el guitarra solista Miguel Abellán me dio la impresión de haber trabajado mucho en su casa (consiguiendo buen nivel técnico) pero poco en directo, totalmente parado y sin hacer ningún tipo de gesto en el todo el concierto.

Siguieron con “Hazlo”, mientras el público iba entrando poco a poco en la sala, y “Tu silencio”, primer tema de su 2º disco, “Mi dulce infierno”. Los asistentes, algo más numerosos ya, estaban relativamente atentos a las evoluciones del grupo, sin demasiado entusiasmo, y ni siquiera la versión del celebérrimo “Born To Be Wild” de Steppenwolf les sacó de su letargo, a pesar de los intentos de Carlos García de hacer cantar al público.

Estábamos ante la mitad de su set, y Carlos ya empezó a despedirse, algo curioso pues en cada tema sugería que iba a ser el último. Quizás sacudidos los nervios iniciales o al ver que la sala se iba llenando, el grupo fue mejorando a partir de este momento. “Hasta pronto” sonó mejor que los anteriores, y ya pudimos disfrutar de la intensidad que echábamos en falta. Sin embargo, “El fuego del deseo”, perteneciente a su disco anterior, adoleció de falta de gancho y sólo destacaría el buen solo de guitarra de Miguel Abellán.

“Pedazos de mi” sonó bastante mejor. Es el single elegido de su último disco y por lo tanto el más conocido del grupo. Cosas del youtube y del Facebook, además de las radios especializadas.

El concierto lo cerraron con “Pienso” y “No eres nada”, único tema rescatado de su disco debut.

Por las sensaciones que produce su último disco, la banda tiene potencial. Espero que en otras circunstancias, sin la presión de presentarse en Madrid ante un público que no había venido a verles a ellos, y con una sala con mayor presencia, la banda sepa demostrar que es capaz de darnos más en directo de lo que recibimos en esta ocasión. Espero poder comprobarlo.

Ahora ya sí. Era el momento del grupo al que habíamos venido a ver. Con la sala prácticamente llena, bastó el arranque del concierto, con “En mis sueños” y “Frente a frente” , para comprobar que habían salido a por todas.

El grupo liderado por Patricia Tapia salió en tromba, demostrando una madurez y contundencia que no decayeron en toda la noche. En las guitarras, Jaime de la Aldea y Juan Sánchez se complementan a la perfección, dotando al grupo de un sonido contundente, sobre la base rítmica demoledora de Óscar Pérez (batería) y Fernando Mainer (bajo), sustituto temporal de Javier Sane hasta que éste vuelva de su aventura en Berkeley. El toque elegante lo ponen los teclados de Juan Guadaño, a quien esta noche la tecnología le trajo por la calle de la amargura. Pero de eso hablaremos después.

¿Y Patricia? Pues inmensa, como siempre. Con un torrente de voz que nunca ofrece muestras de fatiga, la menuda cantante no para de moverse y bailar en todo el concierto. Además, su simpatía natural (doy fe) hace que hasta los comentarios entre canción y canción sean interesantes.

El concierto estuvo basado, lógicamente, en su último disco “Génesis”, pero hubo tiempo de recuperar temas de sus dos discos anteriores, como “Vendiendo la fe”, tras el cual Patricia nos dio las gracias por la asistencia y mostró su entusiasmo por el nuevo disco y la oportunidad de poder presentarlo en Madrid.

Volvieron a su último disco con “Me cuesta respirar”, de tempo algo más pausado pero con una intensidad tremenda. El sonido, prácticamente perfecto desde la posición en que me encontraba (son ya muchos conciertos en esa sala y conozco el sitio donde se escucha mejor), ayudaba a disfrutar de un show de primera.

Siguieron con “Nunca más”, de su primer disco “Volver a creer”, un tema que siempre me impresiona, tanto en el apartado musical como por la rabia con que Patricia canta esta letra contra los malos tratos. Se nota que siente lo que hace, cómo se mete en el papel de cada tema, y lo consigue transmitir al público.

“Nada importa” y “Cerca de la rendición” fueron las siguientes, refrendándome en directo mi opinión previa de que su último disco “Génesis” es el mejor de los tres que hasta ahora nos ofrece Khy. Y aunque Patricia es la estrella indiscutible que se lleva casi toda la atención, mucho es el mérito del resto de músicos del grupo, en especial ambos guitarristas y Óscar Pérez, magnífico batería que acompaña a Patricia desde los primeros tiempos de Nexx.

Tal era la intensidad con que se empleaban, que cada 3 ó 4 temas tenían que tomarse un respiro, que aprovechaban para coger un poco de aire, afinar las guitarras y dejar que Patricia hablara con el público con su habitual simpatía. En esta ocasión, Patricia nos habló de una encuesta que había hecho en su Facebook y Foro oficial, en la que preguntó a sus fans qué versión quería que tocaran en directo, siendo elegida “Wicked Game”, adaptada al estilo de Khy, es decir, con mucha más fuerza, rapidez y contundencia que el tema original de Chris Isaak.

Tras él, Patricia presentó a la base rítmica que le acompañaba hoy: Óscar Sánchez y Fernando Mainer, magnífico bajista de larga experiencia, compañero de Patricia en Mago de Oz, a quien agradeció su disposición para cubrir la baja temporal de Javier Sane.

Tras “Miedo (en lo más profundo)” vino un de los temas más bonitos del nuevo disco, la balada “Neckna”, una delicia que en directo suena a gloria, con esa combinación de delicadeza y fuerza que le hace especial.

Siguieron con la contundente “En el nombre de Dios” y “Al otro lado del papel”, otro tema rescatado de su primer disco que gana mucha fuerza en directo.

En este momento empezaron los quebraderos de cabeza de Juan Guadaño. Su teclado está siempre conectado a un Apple Mac, que le surte de efectos y le dota de los sonidos que necesita en su momento. Y en contra del prestigio de la marca de la manzana, el Mac se puso rebelde y se negó a funcionar. Había que ver la cara de preocupación de Juan y las miradas de soslayo del resto del grupo, interrumpido por la tecnología a mitad de concierto. Finalmente el Mac se colgó del todo (¿no era sólo cosa de Windows?) y sin él los teclados no funcionaban. Ni mucho ni poco.

Y como no hay mal que por bien no venga, esto nos permitió asistir a algo improvisado, fuera del guión que con tanto mimo siempre prepara el grupo en cada concierto. Para salir del paso, ambos guitarristas hacían unos pequeños solos, sin saber muy bien a donde ir. A ello se animó Patricia, en una exhibición vocal sin preparar que nos dejó atónitos. ¿Cómo puede caber tanta voz en un cuerpo tan pequeño? No os miento si os digo que fue uno de los mejores momentos de la noche. Hasta Fernando Mainer se apuntó a la fiesta tocando con el bajo un trocito de un conocido chotis, ya que el día anterior había sido el Día de San Isidro, y había querido hacerlo con Mago de Oz en el concierto que habían dado por la festividad de Madrid. Este micro-sotis produjo las risas en el público y una sonora carcajada en Patricia Tapia.

El concierto no se podía demorar por más tiempo, así que mientras Juan Guadaño se peleaba con su Mac, la banda siguió con la segunda versión de la noche, el tema “Left Outside Alone” de Anastacia que se incluye en el último disco de Khy. Y salvo por la ausencia de teclados, el tema sonó muy bien, con otra exhibición vocal de Patricia Tapia.

Ya con los teclados en marcha, el concierto hizo amago de terminar con “En mi locura”, el primer tema que conocimos en su día de este nuevo proyecto Khy que arrancó en 2010 y que llega hasta nuestros días. Aquel vídeo-clip fue el punto de partida de esta carrera que Patricia combina con su presencia en Mago de Oz. No preguntéis qué carrera de las dos es mi preferida, que ya se me nota bastante…

Tras un mínimo simulacro de irse a camerinos (las condiciones de horario en esta sala impiden hacer el paripé mucho rato), la banda volvió para ofrecernos los bises.

El primero de ellos fue la siempre emocionante “Cuando se apague la luz”, una tierna balada a piano y voz en la que Patricia hace gala de un sentimiento increíble.

Sin embargo, el concierto no iba a terminar de forma suave. Todo lo contrario. Para el final nos tenían preparados dos cañonazos que nos dejaron tambaleándonos. Primero con “Vidas en ruinas”, aquel primer single de su segundo disco, “Irrompible”, cuyo suave inicio desemboca en un tema realmente cañero, terminando con una brutal “Revolución”, primer single de su último disco “Génesis”, doblando la fuerza que ya por sí tiene en el disco.

Extasiados. Así nos quedamos tras esta enorme descarga de Khy en Madrid. Una banda que merecería una carrera mucho más estable y un seguimiento mucho más atento por parte de público y medios. Esperemos que sea así y que la maquinaria Mago de Oz nos deje espacio suficiente para muchas noches como esta.

Y lo que son las cosas, a las 11 en punto el concierto había terminado. Cosas de las salas en Madrid…

Texto: Santi Fernández «Shan Tee»

Fotos: Merche Radillo