Esta sexta edición del festival se presentaba muy complicada de realizar, el nuevo equipo gobernante vencedor de las últimas elecciones en San Javier, no tenía ninguna intención ni ganas de apoyar este festival, por lo que su organizador Marcos Rubio, con poco tiempo de margen, se vio obligado a cambiar urgentemente la ubicación, siendo Beniel la opción elegida. No es la primera vez que se ha tenido que cambiar de lugar por los cambios de gobierno, antes de echarnos de San Javier, ya nos echaron de Puerto de Mazarrón por el mismo motivo, de momento, Beniel y sus ordenantes nos han recibido con los brazos abiertos y apoyando a la organización del festival.

El día anterior, la organización montó una fiesta de bienvenida, con entrada gratuita, con las bandas Sealen, Guadaña, Dünedain, Zenobia, The Stingers y La Leñera. Este día no pudimos asistir tras la intensidad de la jornada… trabajar, llegar a casa, donde mi mujer ya tenía todo preparado, comer, ducharse, meter el equipaje en el coche y meternos siete horas de viaje hasta lo localidad murciana de Santomera, lugar a escasos kilómetros de Beniel, donde nos alojaríamos durante ese fin de semana.

Sábado 13 de agosto, salimos de Santomera hacia Beniel, serían las 10:00 de la mañana y ya estaba calentando, nos podíamos hacer una idea del calor que nos esperaba. Ya en el pueblo, unas señales colocadas por la organización indicando el parking del concierto, nos ayuda a orientarnos y aparcar el coche. El parking está junto a la zona de acampada y a escasos metros del colegio Río Segura. Una zona de acampada un poco diferente a lo que estamos acostumbrados a ver, rodeada de edificios y una carretera bastante transitada muy cercana a las tiendas de campaña. Una barra durante las 24 horas con música y un gran toldo con mesas y sillas para resguardarse de la calorina que estaba pegando estos días junto a unas duchas ayudaban a los acampados a disfrutar de la estancia.

Llegamos al colegio, recogemos las acreditaciones correspondientes y nos adentramos al recinto mientras Azrael, la banda encargada de abrir el festival comienza a sonar. Lo primero que me llama la atención es un gran panel en modo de tributo llamado “In Memorian” con las fotos de los fallecidos Steve Lee, Scott Columbus, Gary Moore y Ronnie James Dio.

Una larga barra de bebida y plancha junto al stand de merchandising con una amplia cubierta contra el sol y dos máquinas expendedoras de tabaco serían buen sitio para tomar algo mientras nos ponemos a observar y estudiar el recinto, vemos que no faltan stands con camisetas, gorras, anillos, camisetas y bodys para bebés, accesorios, etc.. la parrilla argentina ya habitual, un puesto de granizados, un asador de pollos, un stand de venta de vinilos y CDs y una goma que pulverizaba agua de la que hicimos uso varias veces al día para refrescarnos.

De frente, nos encontrábamos con una explanada con dos escenarios, a la izquierda uno llamado Jesús De La Rosa y a la derecha otro llamado Azucena dentro.

Todo ello amenizado por Rafa Basa, maestro de ceremonias del festival y que será quien haga la función de presentar a las bandas y animar el festival, como ya ha hecho otros años.

Ya todo controlado y con varios colegas ya saludados es hora de disfrutar de los conciertos de las 16 bandas que teníamos por delante…

Con puntualidad inglesa, a las 11:30 de la mañana y 38 grados de calor comenzaron su concierto los granadinos Azrael con un sonido buenísimo repasando un poco lo mejor de su repertorio con temas como “Nada que temer”, “Todo/nada”, su clásico“Sacrificio”, la muy aplaudida “Tarde ya” o temas de su último trabajo “Metal Arena” como“Decirte adiós”.

Cincuenta minutos de actuación donde sudaron la camiseta con un Mario Gutiérrez destacando con su guitarra, Maolo peleando y gozando desde su kit de batería con una camiseta liada a su cabeza a modo de turbante árabe para protegerse del sol o su nuevo cantante Marc Riera (ex-Dark Elf) que estuvo fantástico, a mí, me gustó mucho como desempeñó su labor a las voces en este concierto.

Hay que remarcar, la cantidad de gente que se congregó para ser la primera banda en actuar y la hora que era. Me quedo con el nuevo aire que le ha dado Marc Riera al grupo y está claro que Azrael son una banda de directo por lo bien que lo hicieron. La banda ahora, prepara su próxima gira llamada “Metal Forces United Tour” junto a las bandas Sexton´s Orchids y Arthemis.

Con la llegada del mediodía, saltaban al escenario una de las bandas con más historia y proyección internacional del país, Avulsed. Como diría su líder Dave Rotten, eran un poco los bichos raros por su estilo del festival.

Su Death Metal fue mortífero, sus músicos, haciendo molinillos a todo trapo nos daban un poco de aire fresco, que con la que estaba cayendo, no venía nada mal.

“Gorespattered Suicide” o “Sick Sick Sex” fueron algunos de los temas destacados del concierto, interpretados con una maestría digna de su veteranía.

Al final del concierto, Dave Rotten no pudo evitar lanzarse al público… eso te hace llevarte una idea de toda la peña que ya pululaba por allí.

Muy acertada, por parte de la organización, la idea de incluir una banda Death en el cartel y más siendo Avulsed, una banda ya veterana, con un buen puñado de discos, diversas giras nacionales e internacionales y que todavía puede ser un poco más conocida en este país. Avulsed dejaron su huella en Beniel…

Ahora,llegaba la hora, de una de las bandas que más ganas tenía de ver de todo el festival y recordar las mil batallas thrassheras que hace unos años vivimos con bandas como The Natal Pride, Legion o de los que hoy íbamos a disfrutar, los catalanes Fuck-Off.

La banda encabezada por Pep Casas, ya conocido por estos lares, por sus conciertos con Barbarian, tuvo la presencia de Joe, compartiendo de esta forma las voces, Joe cantó los temas del primer disco “Another Sacrifice” y Pep los temas de “Hell On Earth”.

Fue una gozada escuchar esos míticos temas thrashers nacionales, tanto los que cantó Pep como los que cantó Joe, aunque quizás me quede con Joe, tenía ese toque de vieja escuela que me encantó…

Sonaron “Hell On Earth”, “People In War”, “Witch (Hell Below The Belly)”, “Blood In The Night”, dedicada por Joe a su novia, una gran fan de Judas Priest, “Another Sacrifice”, todavía tengo el recuerdo de este tema en mi retina, es el tema con el que más disfruté, “Midnight Confession” formó un buen pogo, “Born To Die”, “Inquisición” y acabando el concierto con “Long Live Rock & Roll” cantada por Joe siendo éste no el único homenaje a Ronnie James Dio.

Sólo esperar que Joe se mantenga en la banda, vuelvan a girar y saquen disco nuevo, después del concierto pudimos charlar un poco con Joe y la verdad es que se mostró muy ilusionado.

Y con un calor de justicia siguiendo el festival, Centinela. La banda de Albacete salió a escena en formación de cuarteto quedándose con un sólo guitarra en vez de dos como hasta ahora.

Nos mostraron su buen Heavy Metal afilado con temas como “Más fuertes”, una muy cañera “Como un huracán”, “Escribiré”, “Rey del tiempo” del primer disco… Un José Cano que como nos dijera más adelante hubo momento que realmente lo pasó mal debido al calorazo, tened en cuenta que los dos escenarios son al descubierto y a sobre las 14:00, que es una muy mala hora… aún y todo la banda estuvo fantástica durante toda la actuación, tanto Fernando Moya a la guitarra, como Miguel A. Moreno a la batería, como Javier Simarro al bajo o José Cano a la voz.

También tocaron “Siéntelo”, “Nueva vida”, “La herida”, “Pánico” o el tema nuevo “Hueso y piel”.

Otro buen concierto de Centinela y ya van…

Para los amantes del Heavy macarra y callejero del primer disco de Banzai, siempre es un placer y un honor presenciar la actuación de Valentín del Moral “El Chino”, primer cantante de Banzai, representando esos temas tan legendarios como el conocido “Voy a tu ciudad”, “Funciona legal”, que sonó muy macarra con esa voz tan personal de El Chino, “Héroes”, “Gatos” tema dedicado a la gente que vivían la vida de los barrios madrileños. No tocó Javier Mira con ellos, pero estuvo arropándoles todo el concierto con su cámara de video, quien no faltó fue Miguel Ángel López “Cachorro” con su guitarra.

No éramos tantos los que presenciamos el concierto, mucha gente, sobre todo la más joven que no conocía tanto la trayectoria de Banzai, aprovechó para ir a la barra o simplemente descansar, una cosa está clara, en un festival tienes que dosificarte, son jornadas largas y muchas bandas, si encima le sumas el calorazo murciano pues se convierte en opción obligada.

Pero los que decidimos no perdernos al Chino gozamos, temas como “Rock duro” o “No te enganches” (que Valentín la nombró como “…No te enzarpes…”), no pueden quedarte indiferente.

“Siempre quieres más”, dedicado por Valentín a “…esas chicas comebolsas…”, la verdad, es que Valentín estaba muy dicharachero como cuando soltó lo de “…soy una vieja gloria al sol y qué!!, con cincuenta y ocho tacos tengo más huevos que los de quince…”, genio y figura, jeje.

Otros temas fueron “Vamos, corre”, “Coche rápido en la noche” o “Banzai”, el tema de Miguel Ríos con el que cerró el concierto. Pero hay un tema con el que se me pusieron los pelos como escarpias, por lo bello y emotivo que es, fue “Amigo” dedicado al organizador Marcos Rubio y a todo Lorca que sufrieron el terremoto este año.

Tengo que reconocer que estoy deseando de ver la reunión de Banzai con José Antonio Manzano (igual para la siguiente edición…), pero Chino Banzai es digno de ver, concierto recomendado.

Saurom, esta vez sí pude verles bien, en la II edición del festival, en 2007, los gaditanos tocaron muy tarde y uno ya no estaba en buenas condiciones. Disfrutamos de Juglar Metal, como ellos se definen, me llevé una grata sorpresa, hacen de su directo un show festivo donde un público muy fiel cantan sus temas de cabo a rabo demostrando que son una banda muy querida. Aunque he seguido medianamente la trayectoria de la banda desde sus inicios como Saurom Lamderth no había tenido ocasión de verlos en directo antes.

Ahí estaba, frente a ellos, flipando con la que estaban montando con su música, un Narci Lara vestido de juglar cantando algunos temas, tocando la guitarra y la flauta de vez en cuando, aunque la mayoría de los temas los cantó Miguel Franco, muy bien por cierto. Otro músico que da mucha vida al directo de Saurom es su bajista José Gallardo, no parando de un lado a otro del escenario, saltando y dando vueltas a sí mismo con su bajo siguiéndole el resto de la banda.

Temas muy festivos y medievales como “Regreso a las Tierras Medias”, cantado por Narci Lara mientras que Miguel Franco cantó “La taberna”, “La posada del Poney Pisador”, “El arquero del rey”, “Wallada la Omeya”, “Mendigo”… la intensidad del concierto no decayó con esa onda al sonido de bandas como Turisas o TYR.

Algunos temas más en sonar fueron “La musa y el espíritu”, “Irae Dei” o “Tom Bombadil”, temazo, de los que más me gustó junto a “La batalla con los cueros de vino” y “Dioses eternos”.

Y cuando todo parecía que llegaba al final Miguel Franco da las gracias a la organización por dejarles tocar un tema más, “Aquel paseo sin retorno” con Narci tocando la flauta sería el encargado de concluir un concierto donde el público se volvió majara bailando, botando y cantado. Decir que la firma de discos de Saurom sería de las más concurridas.

No quiero dejar a Saurom sin destacar también a Raúl Rueda a la guitarra, Santi Carrasco al teclado y Antonio Ruiz a la batería que estuvieron sensacionales. El sonido del que gozó la banda fue de lujo.

“…en el país de las hadas…

…donde los monstruos bailan sobre sus alas…

…a mitad de camino…

…entre el cielo y el infierno…

…han nacido los guardianes del puente…

…larga vida al rock & roll…”

Bajo esta introducción decorada con una música cinematográfica se presentaban unos veteranos con muchos años de rock a sus espaldas llamados Los Guardianes Del Puente, es decir, los catalanes ex-Sangträit, Martín Rodríguez (batería) y Quim Mandado (bajo) más el ex-Terratrèmol / Rockson Joan Cardoner (guitarra y voz).

Nos cautivaron con ese Hard Rock clásico con temas, principalmente, de su único disco “Rockferatu” como “El ganador”, “Sombras”, “La voz del creador”,“Caminos”… y qué decir de Martín Rodríguez, echaba de menos ese golpe de batería tan duro y seco de los que ya no se escuchan. Habrá que hacerse con este disco llamado “Rockferatu” porque los temas estaban bastante bien, Heavy clásico con buenas letras en castellano y unos riffs de guitarra muy currados. Es una pena que muchos de los que estábamos allí no conocíamos este trabajo, pero con esta actuación en Beniel, la banda va a ser más reconocida, eso seguro, de momento se ganaron el respeto de todos los presentes.

Y ahora, los temas que todos esperábamos, los dos temas de Sangträit como son “Els senyors de les pedres” y “El vol de l´home ocell” que hicieron las delicias de los allí presentes. También tocaron un tema llamado “Herederos del Rock” que si no me falla la memoria, era un tema de Rockson, banda en la que militaba Joan Cardoner.

Los Guardianes Del Puente, sí demostraron ser una auténtica leyenda, no importándoles tocar de 16:20 a 17:20 a pleno sol, remarco ésto, por que en un principio, los ex-Sangträit no estaban en el cartel, fueron incluidos a última hora ante la negativa de Evo, concretamente su cantante Stimula, de tocar a esas horas de la tarde, cosa que no pareció importarles a Los Guardianes Del Puente, viniendo encantados, siendo ésta cita en Beniel una de las pocas salidas de la banda de su Cataluña natal.

Esta vez no fue Rafa Basa quien presentaría a Tako, sino, el organizador Marcos Rubio, gran seguidor de los aragoneses, presentándoles como “…una de las bandas con mas sentimiento de este país…”.

Empezaron con “Ruedas de ratón” a pleno sol, muy dispuestos a darlo todo y continuaron con “Bastos y espadas”, “Entre tinieblas”, “Balas de vodka”,“La tormenta”, con un Fernando Girón brillante a la guitarra igual que Fernando Mainer al bajo con su pañuelico en la cabeza sin parar de moverse de aquí para allá contagiando a un público que no parábamos de sudar a chorros, lo mismo le pasaba a Mariano Gil, con el sudor goteándole por la cara, mención a parte, el batería Teto Viejo, que hizo una labor encomiable.

Algunos temas más de los se pudieron escuchar fueron “Con Dios y con el Diablo”, “Ayer, hoy, por siempre”, “A las puertas del deseo” o “Seda negra”, pero hubo dos momentos que yo destacaría, el primero sería la invitación de la banda a Mario, hijo del organizador Marcos Rubio, a cantar junto a Mariano Gil el tema “Piel de cordero”, ¡¡qué bien la cantó el mozo!! Y el segundo momento a destacar, más que nada, por el grado de intensidad que cogió el concierto, fue cuando interpretaron“La dama de blanco” y “Carpintero de condenas”, con un público integradísimo muy volcado con Tako.

De repente, la banda abandona el escenario veinte minutos antes de lo previsto, algo raro pasaba. Al parecer, Mariano Gil, guitarra y cantante, sufrió un golpe de calor con diversos mareos viéndose obligado a abandonar el escenario. Una pena, porque el concierto que estaban realizando estaba siendo de muy buena nota. El público despidió a los cuatro valientes con un aplauso y a gritos de …Tako, Tako, Tako…

De nuevo y con mucho gusto, me toca hablar sobre Angelus Apatrida, de los cuales ya he escrito unas cuantas líneas y siempre con buenos elogios hacia ellos y no es para menos.

La segunda banda de Albacete en tocar hoy en Beniel, anteriormente ya lo hizo Centinela, orgullosa tiene que estar la ciudad de las navajas…

Mucha fue la gente que se acercó a ver a Angelus Apatrida, hubo que esperar un poco debido al percance que sufrió Tako, pero llegada la hora prevista los manchegos salieron a desafiar al sol y el calor sin ningún tipo de piedad. Tienen tan bien engrasada la máquina que es empezar a tocar y poner todo patas arriba a base de buen Thrash Metal.

Todo esto comenzó como un tiro con “Clockwork” y “Blast Off” de su último trabajo “Clockwork”. Su cantante y guitarra Guillermo Izquierdo muy comunicativo entre canción y canción diciendo todo tipo de comentarios.

“Free Your Soul”, “Versus The World”, verdaderos trallazos sonando en Beniel invitando al headbanging, “The Manhattan Project” o una de las que más hace enloquecer como es“Vomitive”.

Con “Give´Em War”, Guillermo Izquierdo nos invita a hacer círculos, provocando un auténtico circle pit con empujones y codazos por doquier, ¡¡¡digno de ver la que se montó!!!

Y qué mejor manera de acabar la fiesta que con “Thrash Attack”, unos de sus temas más queridos. No me canso de decirlo, pedazo de banda que tenemos, todo el status que están cogiendo fuera de nuestras fronteras es totalmente merecido, es fruto del trabajo bien hecho y en Beniel dieron buena muestra de ello.

Ahora, iba a ser el turno de una de las bandas más míticas del Rock urbano que tenemos en este país, Topo, con varias décadas de trayectoria musical y un disco reciente llamado “Prohibido mirar atrás”.

Topo o lo que es lo mismo, Joé Luis Jiménez y Lele Laina acompañados por la guitarra de Luis Cruz hicieron las delicias de todos nosotros con la magia de sus canciones interpretadas con gran sentimiento y buen hacer.

Desde el comienzo con “Cantante urbano” de su disco “Marea negra” de allá por los primeros años ochenta o “Vallecas 1996” de su primer disco de finales de los setenta pasando por “Autorretrato”, “Después del concierto”, canción que Lujuria versionearon e incluyeron en su disco de versiones “Llama Eterna”, o “El blues del Dandy” hasta llegar a temas tan clásicos y placenteros de escuchar como “Rocinante”, “Días de escuela” o “Mis amigos dónde estarán” fue como estar en la máquina de las emociones y recuerdos rodeados de colegas.

Por cierto, si antes fue Mariano Gil de Tako quién sufrió las consecuencias del calor ahora le tocó el turno a José Luis Jiménez, no encontrándose bien debido de nuevo al calor e invitando a Lele a cantar “Dias de escuela” y “Mis amigos dónde estarán”, diciéndonos a todos que no se encontaba con fuerzas para cantar reduciendo también un pelín su actuación, siendo “Todos a bordo” la última que cantó.

Por cierto, José Luis Jiménez nos recordó al recientemente fallecido Rober de Porretas, todo un detalle. Mientras en otro escenario veíamos a Roberto de Tierra Santa probando sonido y discutiendo con uno de los técnicos sobre algún problemilla técnico que tendrían.

Otra gran actuación del día, un placer presenciar el concierto de Topo.

Cuando el sol comenzaba a perder su fuerza y con el recinto lleno hasta la bandera, aparecieron los riojanos Tierra Santa, respaldados por un gran telón con llamas y el logo de la banda, directos a dejarnos un buen concierto abriendo con “Indomable” seguida de “Sangre de reyes”, dos cañonazos que hicieron al público alzar sus brazos y acompañar con sus cánticos a la banda, la cual, muy motivada con Roberto Gonzalo que no paró de animar con sus gestos a las masas, un Arturo Morras muy sonriente llevando su labor guitarrera de una forma magistral como David Carrica, que estuvo soberbio todo el concierto tras los parches o el teclista, Juanan San Martín, dándole al sonido del grupo un retoque de mejora. Ángel San Juan, estuvo como siempre, serio y profesional, cantando los temas con mucho arrojo.

Hubo temas ya habituales en su última gira como “La leyenda del holandés errante”, el primer single de su último trabajo “Caminos de fuego” del que también cayeron “Reina de Egipto” y“Libre”, con ésta última pareció bajar un poco la intensidad, pero ese bajón sólo me pareció verlo ahí y por decir algo, ya que con temas como “Pegaso”, “Otelo” o “Alas de fuego”, una de mis favoritas del concierto, la euforia volvió a apoderarse del público. Aún tengo en mi retina la imagen de un chaval, en primera fila junto al vallado, que no llegaría a los catorce años cantando los temas de Tierra Santa con el puño en alto y sin cesar de botar, digno de ver. Otro punto a favor para la organización, al dejar entrar al festival menores de edad.

Tierra Santa quiso dedicar al Leyendas del Rock su tema “Tierras de leyendas” recibiendo una sonora ovación por parte del público.

Ya, para acabar, pudimos disfrutar de dos temas muy queridos y deseados, uno de ellos fue su épico “Legendario” y la bella canción basada en Espronceda,“La canción del pirata”, con todo el recinto pidiendo más, un gran broche final.

Cayó la noche y un año más los hermanos De Castro junto al batería Rafa Díez y el bajista Gorka Alegre dieron una lección de buen Heavy Rock. No me canso de verlos año tras año y espero verlos muchos años más, sí, tengo ganas de verlos con la formación original, pero con el line-up actual no está nada mal.

Una hora y diez minutos de actuación para un grupo como Barón Rojo se nos puede hacer corto para lo que nos tienen acostumbrados, pero hay que cuadrar dieciséis bandas en un día por lo que no queda más narices. Ten por seguro que lo aprovecharon bien.

La instrumental “El Barón vuela sobre Inglaterra” dio paso a “El malo”, el primer tema del concierto, “Vampiros y banqueros” o una de las dos sorpresas del concierto, “Chica de la ciudad” de su primer disco. Cómo les gusta a los De Castro sorprendernos con el setlist…

Allí, en el colegio Río Segura de Beniel, seguíamos coreando temas del calibre de “Caso perdido”,“Larga vida al Rock & Roll” o “Cueste lo que cueste” con un Carlos De Castro en muy buena forma vocal y física.

La segunda sorpresa que nos dieron fue “El enemigo a batir” de 1992, incluido en su disco “Desafío”, dirigida, como dijo Armando De Castro, a todos esos tipos que no merecen la pena.

“Hermano del Rock & Roll”, que fue muy coreada, la heavy “Satánico plan”, la entrañable“Concierto para ellos” o qué decir de “Cuerdas de acero”… Es curioso lo que es capaz de hacer el Rock, con “Cuerdas de acero”, acabé abrazado con dos tipos que estaban al lado nuestro viendo el concierto, ¡¡cantando puños en alto hasta quedarnos sin voz!!, ésto sólo lo puede hacer la pasión por el Heavy/Rock.

Para cerrar, el “Resistiré” a toda pastilla, qué grandes los barones… Concierto más corto de lo habitual en ellos, como ya dije anteriormente, por el cumplimiento de los horarios pero muy intenso y con cabida para un par de sorpresas.

También querría destacar la labor que está realizando en los directos su bajista Gorka Alegre, haciendo coros, bailando al son de los hermanos De Castro y otras veces a su bola, buen fichaje.

Resumiendo con dos adjetivos, corto pero intenso y caras de satisfacción entre el público.

Ahora, turno para los holandeses Epica, liderados por Mark Jensen y Simone Simmons que vinieron como única banda extranjera del festival.

Gran cantidad de jóvenes esperaban el momento de ver a una de las bandas más exitosas del género. La parte del público con gusto más clásico aprovecharon para ir hacia la barra y cenar, pero sin perder de vista el concierto como fue mi caso. Tras la cena, me dirijo hacía el escenario para llegar al foso de fotógrafos y tirar una buenas fotos, una misión que costó lo suyo ante la marabunta de gente, perdiéndome los dos primeros temas del concierto. Una vez sacadas las fotos, me marcho junto a mi chica más atrás viendo el concierto sentados en el suelo.

Un buen espectáculo con bastante humo (yo creo que se les fue la mano con el hielo seco en más de una ocasión) y buen sonido con esa mezcla de la voz gutural de Mark Jansen junto a la fina y delicada voz de la peliroja Simone Simons.

Repasaron temas de su último trabajo “Desing Your Universe” como la intro inicial “Samadhi”,“Resign To Surrender”, que me gustó bastante, la balada “Tides Of Time”, “Unleashed” o la infernal “Martyr Of The Free World” donde su cantante Simone Simmons se desató en varios molinillos cervicales y cantando como a mí más me gusta, utilizando más su voz que su registro operístico, posiblemente, uno de los mejores temas del concierto.

Tampoco faltaron otros temas como “Sensorium”, “The Phantom Agony” o “The Obsessive Devotion” de su disco “The Divine Conspiracy”, “Blank Infinity” de “Consign To Oblivion” o su clásico por derecho propio “Cry For The Moon”.

Todo un éxito de público, era de prever, sería el grupo que más camisetas vendieron en el stand de merchandising y su firma de discos otro éxito con una gran cola de fans esperando estar con sus ídolos.

Los he visto otras veces y noto la mejoría en directo de la banda, aunque para mí, nunca fue una banda que me llamó mucho la atención, como dije anteriormente, esa voz operística me aburre. Pero eso no quita para que se viera un gran concierto de los holandeses Epica.

Sexta edición del Leyendas del Rock y sexta descarga de Warcry en el festival, como bien remarcó Víctor García con un “…seis de seis…”. Warcry es una baza clave en el festival, tocan de lujo, buenas canciones con estribillos pegadizos conocidos por todos, congregan a cantidad de gente, en fín, si han estado en las seis ediciones por algo será, se lo han ganado a pulso.

Cercanos a la media noche y bajo un… “nada hay, bajo el Sol… que no tenga solución…” cantado por el público, los asturianos comenzaron su repertorio de buenas canciones con “Alma de conquistador” de su nuevo trabajo “Alfa”. Sí, de “Alfa” tocaron no sólo ésta, creo recordar que también tocaron “Cobarde”, “La muerte de un sueño” o “Libre como el viento”. Yo no había escuchado este nuevo trabajo pero la gente los acogió muy bien, como si ya llevaran un tiempo editados.

El sonido hizo de las suyas en los primeros compases del concierto, quedándose un lado del escenario sin sonido durante unos instantes, se le notaba a Víctor García un poco enfadado, pero qué bien canta este tío mientras mueve la cabeza sin separar el micro de su rostro, estuvo sensacional todo el concierto. En general, toda la banda estuvo a la altura, tanto el bajista Roberto García como Rafael Yugueros en la batería o el teclista Santi Novoa. Pero el que para mí esta noche se salió fue su guitarrista Pablo García, ¡¡¡¡qué dominio de las seis cuerdas!!!!

Hay temas que yo creo que son indiscutibles en el repertorio como “Nuevo mundo”, “Contra el viento”, “Tu mismo”, “Devorando el corazón”, “La vieja guardia”, todas ellas llenas de fuerza y mucho sentimiento o buenas baladas como “La vida en un beso” y “El amor de una madre”, canciones que dan una garantía de éxito en cualquier repertorio que se tercie. Con “Hoy gano yo” dieron por finalizado su sexta descarga en el festival.

Ya de madrugada, con la intro de Ennio Morricone sonando y mucho humo, Obús se preparaban para salir al escenario tras un gran telón con una calavera en llamas en la parte delantera del mismo. Desde el foso de fotógrafos, podía observar al bajista Fernando Montesinos y Fortu subidos en dos plataformas, una en cada lado de la batería de Carles Mirat.

Cae el dicho telar y un juego de pirotecnia escupiéndonos chispas se pone en acción mientras “Corre mamón” de su último disco “Cállate”, se convierte en el primer tema en sonar, con un Paco Laguna con su guitarra dejándose ver entre la gran humareda de hielo seco y seguido, Fernando Montesinos y un Fortu más delgado que de costumbre (se nota que quiere estar en forma para el XXX aniversario de Obús), se apoderan del escenario.

Hacía tiempo que no tocaban “Cualquier noche sale el Sol”, de su revulsivo disco “Desde el fondo del abismo”, pues este tema hoy en Beniel lo tocaron también.

Y no sé, prácticamente, a partir de aquí, fueron cayendo todo clásicos con una banda muy bien engrasada y compenetrada con los nuevos músicos Fernando Montesinos, que no paró de moverse de un lado a otros con su bajo y Carles Mirat, cómo le pega a la batería, los dos estuvieron sensacionales.

Y empiezan a caer los clásicos, siendo el primero en caer “La raya” con un Fortu arrodillado que no dejaba de lanzarnos perdigones mocosos, Fortu, tío… contrólate un poco con este temilla, que a los que estamos en el foso sacando fotos nos tienes acojonados, jeje.

“Autopista”, con Fortu invitándonos a cantar el estribillo, una pasada ver a todo el público gritando eso de… “me domina la autopistaaaa…”.

Luego sonó “El que más”, de las más queridas y una de las más ovacionadas junto a la espídica“Pesadilla nuclear” donde Fortu se puso a prueba demostrando que está muy bien de voz y de manejo del pié de micro, subiéndolo alto y haciéndolo girar entre sus dedos.

Incendiaria también resultó “Te visitará la Muerte” con Fortu desafiando al Papa señalándole con su dedo acusador.

Paco Laguna letal con su guitarra, muy eficaz tocando estos grandes clásicos. Bueno, “Que te jodan”, digamos que no es un clásico de los ochenta pero sí que lo es de su época más nueva, un tema el cual a Obús le gusta compartir bastante con el público.

Uff, qué dos temas vendrían ahora, “Dinero, dinero”, de los primeros temas que escuché de los Obús hace ya muchos años, igual que “Juego sucio”, qué buen rato pasé con estos temas.

Hubo un momento, en el que fui a la barra, creo que ese momento tocaron “Sólo lo hago en mi moto”, no te puedo asegurar. Cuando volví era el turno de“Vamos muy bien”, donde tuve el honor de ser invitado por Fortu a un trago de whisky lanzándome la botella de JB desde el escenario. También llegó a manos de Fortu una bota de vino que compartió con el resto de músicos, el que más difícil lo tuvo fue Carles Mirat que con la ayuda de Fortu bebió de bota sin dejar de tocar la batería, eso sí, la batería acabó empapada de vino.

Parecía que se marchaban pero no, no podía faltar “Va a estallar el Obús” con un buen sólo de batería de Carles Mirat, finalizando el concierto con una especie de batucada final con un Fortu en patines que echaban chispas o echando sus calcetines al público, bueno, ahora recordando más cosas que el Fortu hizo esta noche, me viene a la cabeza cuando se subió a los andamios del escenario desafiando a la gravedad o cuando mostró los calzones agarrándose el paquete atemorizando a un par de mozas que se encontraban a un lado del escenario.

Un gran show el de Obús demostrando que con treinta años de carrera siguen muy espectaculares y en muy buena forma. De lo mejor del festival.

Otros que estaban de aniversario eran los segovianos Lujuria, ¡¡¡veinte años ya!!! Sería la primera vez en el festival que tocaban de noche, podría ser como premio al favor que hizo la banda el año pasado al festival cuando la tromba de agua, aparte de ser Óscar Sancho una de las personas que más admira el Leyendas del Rock, así que merecido lo tenían.

Ya bajó un poco la afluencia de público, eran ya muchas horas y la gente estaba bastante cansada por lo que Lujuria sería perfecto para cerrar el festival y animar a los que nos quedamos a ver el concierto, que tampoco fuimos pocos.

A eso de las 02:30 saltaban al escenario Lujuria con un Óscar Sancho espectacular, vestido con una especie de casaca azul y sombrero militar a la vez ondeaba una preciosa bandera del Escuadrón 69 al grito de ¡¡¡Larga vida al Heavy Metaaaal!!!

Así arrancó el concierto, con “Escuadrón 69”, siguiendo con “Estrella del porno” y “Jekyll and Mrs. Hyde” de su primera etapa. De su disco “Licantrofilia” sólo cayó “Cae la máscara” por cuestión de tiempo.

Óscar Sancho no paraba de decir comentarios sobre el Papa y su inminente visita, los políticos, la prima de riesgo o la realeza española dedicando al rey “La favorita del rey”.

Del último disco de versiones “Llama Eterna” cayeron dos, una magistral versión de Bruque “El Heavy no es violencia” y “Destrucción” de los argentinos V8. También tocaron “La gorda”, un muy vacilón tema de Tyc, una antigua banda del Chepas, el cuál también cantó.

También interpretaron la no muy asidua en el setlist de la banda “Carne de cañón” junto a dos grandes himnos lujuriosos que son “Joda a quien joda” y “Corazón de Heavy Metal” a la que empalmaron un “Long Live Rock & Roll” de Rainbow en homenaje a Ronnie James Dio (segunda vez del día que escuchábamos “Long Live Rock & Roll”, anteriormente también la tocaron Fuck-Off).

En un momento dado, Óscar Sancho se encaramó a los andamios e incluso llegó a tirarse al público costándole luego un ojo de la cara volver a llegar a subirse al escenario. Luego dio unos cuantos agradecimientos para la organización del Leyendas del Rock, a Beniel, al público, etc…

Mientras sonaba el “Just A Gigolo” la banda se despedía cumpliendo un buen papel en los setenta minutos que dispusieron.

Y aquí acaba otra edición del festival Leyendas del Rock, la primera que se celebra en la localidad de Beniel, con una muy buena asistencia de público desde el primer grupo en tocar, la gente salió feliz de allí.

Una nota muy alta para Marcos Rubio, Isaac Vivero y Sufriendo y Gozando por todo lo que han luchado por mantener vivo el festival enfrentándose a todo tipo de adversidades, la muy buena organización, no faltó comida ni bebida, buenos precios, pusieron alternativas para combatir el calor, cumplieron con los horarios, además las bandas respondieron dando buenos conciertos, en fin, ¡¡¡que tenemos el Leyendas del Rock más vivo que nunca!!!

Texto y fotos: Rubén P.G.