Los 90 trajeron, entre otras cosas, el boom de la fusión del Metal con otros estilos (Hardcore, Funk, Rap, Electrónica…), suscitando la polémica entre los más puristas del género y los más abiertos de mente. Opinando servidor que, como en todos los estilos musicales, salieron grupos buenos y otros no tanto. Sirva el ejemplo de bandas destacables, por citar unas pocas de muchísimas: Mordred, Biohazard, Naked Truth, Fear Factory, Clawfinger, Pitchshifter, o los grandiosos Faith No More. El llamado Nu Metal se explotó y exprimió a comienzos del siglo XXI, seguido por el actual y melódico Metalcore de hace unos años para acá. ¿En qué cajón, o saco, metemos a Destrage?, son catalogados como Metal Moderno Alternativo (¡a la rica etiqueta!), aunque si dijéramos simplemente Metalcore nos quedaríamos cortos.
Destrage se fundaron en Milán (Italia) en 2002. El quinteto durante los dos siguientes años estuvo tocando por la zona norte de Italia, consiguiendo el segundo puesto en el Emergenza Festival, y llegando a compartir tablas con Extrema y Clairvoyant (banda de versiones de Iron Maiden), entre otros.
Su primera demo fue “Code To Emptiness” (2005), y la segunda “Self Id Generator” (2006), que fue producida por Ettore Rigotti (Disarmonia Mundi). Con el citado productor (y músico) grabaron su primer álbum, “Urban Being”, que salió primeramente en 2007 en Japón (Howling Bull Records) y en el 2009 bajo el Sello del propio Rigotti, Coroner Records.
El vocalista Paolo Colavolpe (Gräin), el guitarrista Matteo Di Gioia (Gräin), el otro guitarra Guido “Ralph” Salati (Breach The Void, Winteropera; sustituto de Marco Tafuri – Through Your Silence), el bajista Gabriel Pignata (Node, ex-Arkenemy; reemplazo de Massimo Raineri – Through Your Silence) y el batería Federico Paulovich (Gräin, SuDuoKu, Saints ´n´ Sinners, Bay Area… ex–Amniotic Count; sustituto de Fabio Vignati – ex-Through Your Silence), es decir, la misma formación que grabara su primer disco, lo hace con este segundo, “The King Is Fat´n´Old”. Corriendo de nuevo la producción, además de mezcla y masterización, por cuenta de Ettore Rigotti en The Metal House Studios (Disarmonia Mundi, Rise To Fall, Slowmotion Apocalypse, Stigma, etc.), y editándose por Coroner Records. Comparándolos a lo hecho por bandas como Lamb Of God, Nevermore, Protest The Hero, Slipknot, Soilwork, The Dillinger Escape Plan… ahí queda eso.
Las doce composiciones de los milaneses son ricas en variedad y estilos musicales, habiendo en el disco una amalgama y un torbellino de Death Metal Melódico, Groove Metal, moderno Metalcore, Mathcore, Progresivo… siendo en ocasiones eso positivo, pero en muchas otras es bastante complicado de digerir. A todo eso hay que añadirle la arraigada costumbre de cuando se ejecuta actual Metalcore meter por narices voces melódicas (en contraste de las guturales y agresivas), las cuales para servidor, en la mayoría de los grupos o discos, no son santo de mi devoción, aunque por otro lado hay que reconocer que en muchos casos es un atractivo a la hora de buscar más aceptación de público. Así que “The King Is Fat´n´Old” es un disco que para algunos puede ser una obra maestra y para otros abominable. Yo me quedo sobre todo con el gran sonido conseguido, y especialmente con el soberbio trabajo tras la batería de Federico Paulovich, y la depurada técnica guitarrera de Matteo Di Gioia y Ralph Salati, aunque a veces puedan llegarme a abrumar y cansar, no llegando al cansino extremo de unos Dragonforce, por ejemplo.
Entre las canciones que más me agradan escuchar están la inicial “Double Yeah” (con unos endiablados, rápidos, técnicos y pegadizos riffs guitarreros), la comercial, alocada y técnica “Jade´s Place” (con la participación a la guitarra del sueco Mattias “IA” Eklundh – Freak Kitchen; realizándose un videoclip de la canción) y “Back Door Epoque”, que me puede traer ligeros recuerdos de Faith No More.
Los italianos no se privan de añadir diferentes sonidos en sus composiciones, como las guitarras clásicas que suenan en “Twice The Price”, “Neverending Mary” (otro de los temas a los que han hecho un videoclip), “Collateral Pleasure”, “Tip Of The Day” (también con videoclip) y “Back Door Reprise”. O las guitarras, cual héroes de las seis cuerdas, de “Wayout”.
Aún no teniendo las letras de las canciones en el CD-promo, al escuchar y leer el título de ciertos temas uno se puede hacer una idea del humor que se gastan en: “Smell You Later Fishy Bitch”, “Home Made Chili Delicious Italian Beef” y “Panda Vs Koala”.
Por mucho que lo intento, la incesante y desbordante variedad, los bruscos cambios rítmicos en los temas, y su gran técnica instrumental, no logran que considere el álbum de los cinco italianos entre mis gustos, quizá pesen en contra las voces melódicas y demasiada macedonia musical metida con calzador en las composiciones.
Al parecer los de Milán tienen bastante aceptación en el País del Sol Naciente, realizando una mini-gira a finales de enero de 2011 por las ciudades de Nagoya, Osaka y Tokio, junto a los vascos, y compañeros de Sello, Raise To Fall, y los nipones Blood Stain Child y Death I Am.
Lo último de los eclécticos Destrage es aparecer en el recopilatorio a versiones de canciones de películas del estudio de animación japonés Ghibli, “Princess Ghibli – Imaginary Flying Machines” (Coroner Records, 2011), con los temas “Gake no Ue no Ponyo” y “Yasashisa ni Tsutsumaretanara”.
Starbreaker