N-Ñ
| Nexx |
| Nos va la marcha (Julio Castejón) |
| Nowan |
| Numen |
| Ñu |
Nexx es, posiblemente, el mejor grupo español de rock melódico. Están de actualidad por la edición de su segundo disco, “Another Dawn”, que sigue la senda de calidad que ya abrieron con “Colours”, el álbum con el que debutaron allá por el año 2003. Sólo dos días antes de su participación en el festival británico Firefest, nos recibieron muy amablemente en su local de ensayo madrileño para responder a nuestras preguntas. Aquí tenéis lo que Patricia Tapia (voz), Óscar Pérez (batería), Bernardo Llobregat (guitarra), José A. de la Banda (bajo) y Benjamín Andrea (teclados) contestaron a Shan Tee y a Dioforever, que quiso acompañarnos para la ocasión.
Shan
Tee: Bueno, hace tiempo que queríamos haceros esta entrevista, desde que os
descubrimos con el primer disco. La verdad es que nos invitaron casi sin
conoceros a la presentación que hicisteis en la sala Chesterfield, donde os
presentasteis y tocasteis algunas canciones. Yo personalmente salí muy contento,
incluso hice una reseña casi improvisada, y a partir de ahí os hemos visto
bastantes veces. Ahora, con motivo de que tenéis el segundo disco en la calle,
pues aquí estamos. Y lo primero que nos gustaría saber es por qué ha tardado
tanto tiempo en salir.
Óscar: Pues mira, la Compañía en la que estábamos, que era Now & Then pasó por malos momentos y acabó cerrando, y nosotros tuvimos ahí una temporada larga buscando opciones y ofreciéndonos a otras Compañías…
Bernardo: Que nos quería nadie, siendo sinceros (risas)
Óscar: Sí, básicamente. Y es por eso que ha pasado todo este tiempo. También hemos estado componiendo, no hemos estado parados, lo que pasa es que al no tener tampoco una oferta inmediata firme, pues no lo hemos tomado con tranquilidad.
Shan Tee: ¿Estáis satisfechos de cómo ha salido el disco, de cómo han ido las cosas?
Patricia: Sí, sí..
Shan Tee: ¿Y de la respuesta que ha tenido? ¿estáis tanteando un poco cómo ha sido recibido?
Patricia: Pues todavía lo estamos viendo…
José: Bueno, es que todavía no tenemos medida de cómo va a funcionar
Patricia: De todas maneras yo creo que aún es muy pronto para saber por donde
tira, si realmente va bien, si realmente no va tan bien, yo creo que de aquí a
dos o tres mesecitos o una cosa así…
Bernardo: No, mucho antes se sabe más o menos como va. Los discos, que no sean de grupos de primera división, evidentemente, se venden en un primer tirón. Es algo que ha cambiado muchísimo de un par de años a esta parte. En el primer mes y medio es cuando se venden y luego se olvidan, y sólo hay un goteo. Entonces, sabemos que las 1.000 primeras copias se han vendido, y ahora tenemos que buscar a ver si se puede dar otro aliciente para que la gente vuelva a saber que el disco está en la calle.
Shan Tee: Bueno, al menos las críticas que he estado viendo en los medios son todas bastante positivas, ahí no podéis tener queja porque os estamos tratando bastante bien, jeje..
DIOforever: Hay una pregunta que yo quería haceros sobre este disco, y es el motivo de iros a Londres a grabarlo.
Patricia: A Liverpool. La discográfica está en Liverpool, en un pueblecito llamado Runcorn. Y nos fuimos allí porque la única Discográfica que se interesó por nosotros y que nos pareció la mejor opción era de Liverpool, teniendo en cuenta además que el estudio es el mismo, y el productor es el mismo, Pete Coleman, y eso nos animó muchísimo, nos gusto mucho la idea por el buen resultado que habíamos tenido con el primer disco trabajando con él, y lo bien que habíamos trabajado con él, lo primero que dijimos todo fue que nos gustaba la idea.
Bernardo: Aparte que tampoco había ninguna Compañía española que realmente había mostrado interés.
DIOforever: ¿Y sale rentable ir hasta allí, hacer ese esfuerzo?
José: Realmente nosotros no gastamos nada. Evidentemente, rentable… todo esto se quita luego de los beneficios. Para nosotros, más que rentable es muy satisfactorio. La cuestión musical, el buen rollo que teníamos allí en el estudio, con gente que ya conocíamos, ha sido muy satisfactorio. Ahora, económicamente ahora ya…
DIOforever: En lo que coincide todo el mundo es en que la producción es de matrícula de honor, es buenísima, todo el mundo ha quedado alucinado de lo bien que suena.
Patricia: Es muy buena, sí.
Shan
Tee: Creo que no lo habéis
grabado de un tirón, con todo el grupo allí, sino que habéis estado yendo y
viniendo de forma independiente, ¿no?
Patricia: Sí, hemos estado prácticamente yendo y viniendo. Lo que hicimos al principio fue ir todos, grabar con claqueta las referencias para que luego, como todos tenemos que trabajar y sabíamos que, tarde o temprano, tendríamos que venirnos y luego aprovechar las vacaciones para volver a ir, grabamos unas referencias para luego trabajar sobre ellas. Empezó a grabar Óscar los días que podía, luego José y así lo fuimos haciendo más o menos con los horarios que tenemos cada uno. Pero vamos, coincidir todos sólo al principio, luego sólo coincidíamos de vez en cuando con alguien, pero vamos…
DIOforever: Pete Peewee, un monstruo, ¿no?
Patricia: Desde luego, trabaja muy bien.
Óscar: A nivel personal también, en el estudio te da una tranquilidad que te permite grabar muy a gusto.
Shan Tee: ¿Qué aportación ha tenido Danny Vaughn, que ha estado con vosotros allí?
Patricia: Danny Vaughn nos ayudó con las letras de los temas, a darle una vuelta más a las letras y a perfeccionarlas, nosotros somos españoles, y quieras o no, no es lo mismo componer en inglés para nosotros que componer en inglés para alguien que es su idioma, así que nos ayudó muchísimo. Supongo que en cierta forma también influyó en ellas en una pequeña parte, además de que también grabó coros.
Shan Tee: La relación con él es a partir de que vino a España una vez y coincidisteis, ¿no?
Patricia: Sí, genial. De todas maneras es que Danny es un tío que se hace querer
mucho, es encantador, te sientes a gusto con él desde el principio.
DIOforever: ¿Os cuesta expresaros en inglés, a ti en concreto te cuesta decir algo del modo que quieres?
Patricia: No, para nada, por lo menos a mi personalmente no. Hay veces a lo mejor que no encuentro la palabra exacta, pero me hago entender. No me suele limitar mucho.
Shan Tee: Teniendo Compañía inglesa, habiendo grabado allí y con todas estas referencias, y habiendo tocado allí bastantes veces… ¿qué es Nexx en Inglaterra? ¿es más que aquí, es menos… es lo mismo?
Bernardo: Es menos. Nexx en Inglaterra es bastante menos, lo que pasa es que en los festivales donde hemos ido a tocar, son festivales que se hacen en Inglaterra pero a los que va gente de toda Europa, van fans de este tipo de música, del Rock melódico y del A.O.R. de todas partes, no se basan únicamente en el público inglés.
DIOforever: El Gods…
Bernardo: Sí, el Gods of A.O.R. y ahora Firefest, que un poco su heredero, y ahora va a ser la cuarta vez que vayamos.
DIOforever: También teloneros de Jeff Scott Soto…
Bernardo: No, pero eso ha sido aquí en España. Allí ha sido en festivales, y allí no hay teloneros. Ni vencedores ni vencidos (risas). Aquí hemos talonado a Jeff Scott Soto 3 fechas.
Shan Tee: Y a T.N.T., el ratito que os dejaron tocar…
Bernardo: El ratín que tocamos sí, pero llevábamos allí desde las 12 de la
mañana, probando el equipo para los señores.
Shan Tee: Tú, José, te despediste con una mala leche ese día… (risas)
José: No lo pude evitar.
Óscar: El problema es que había gente que creía…
José: …que no queríamos tocar más.
Óscar: O que habíamos llegado tarde y que era nuestra culpa.
José: Y es que, mandaba narices, porque es que llevábamos desde las 12 probando las líneas de los instrumentos, comiendo fuera de casa, estando ahí todo el día. Y joder, que de repente nos dijesen último tema, justo cuando lo estábamos tocando, y nos dieran margen ni para despedirnos.
Shan Tee: Yo, hasta ahora, con el que siempre había tenido trato es con Fran. Creo que era el que os estaba llevando un poco las cosas a nivel de Internet. Me contó que se había tenido que ir a Estados Unidos por problemas laborales. ¿Cómo os cayó la noticia?
Patricia: Hombre, ¿pues cómo nos va a caer?
Bernardo: Muy mal.
Patricia: Claro (risas) Se te va un componente del grupo y…
Bernardo: Lo fuimos madurando, lo sabíamos antes de grabar el disco.
Patricia: De todas maneras, hemos tenido mucha suerte con Benjamín.
Shan Tee: ¿Os costó mucho encontrarle?
José: No, la verdad es que no. Empezamos a hacer unos castings, pero él fue el segundo que vino. Y ya nos dejó tan impresionados que se quedó (risas)
Bernardo: Dada la cola de teclistas que había fuera, le dijimos que se quedara (risas)
Shan Tee: Pero Fran sigue haciendo cosas para vosotros desde allí, no?
Bernardo: No.
Shan Tee: A lo mejor el contacto con Medios o…
Bernardo: Nada de nada. Con Nexx no hace absolutamente nada. Lleva una página web que no es ni siquiera oficial, que es la suya pero que trata sobre nosotros. A lo mejor en un futuro nos manda algún tema… En la parte musical puede que haya algo algún día, tal vez, pero en la parte administrativa no hace nada.
Shan Tee: La página que lleva es www.webnexx.com, verdad?
Bernardo: Es la única que tenemos, pero no es oficial.
Shan Tee: Entonces, esta no es la página oficial ¿pero hay alguna oficial?
Patricia: Estamos en ello.
Bernardo: Nos ponemos esa como oficial, pero realmente no es la oficial sobre la que manda la Compañía de Discos, es una cosa más que nada que somos amigos y nosotros le vamos enviando cosas y él va poniendo las noticias que hay.
Shan Tee: Pero tiene lista de distribución, y nos manda las noticias que hay sobre el grupo, y cualquier tipo de información. Vamos, que funciona como si fuera oficial.
Bernardo: Sí, como si lo fuera. Pero oficialmente no lo es.
Shan Tee: Oficialmente no es oficial (risas)
José: Todo esto es en previsión de que algún día la Compañía haga una página oficial.
Shan Tee: Bernardo, me voy a meter un poco contigo.
Bernardo: Que sea suave, por favor (risas)
Shan Tee: Sí, suavecito. A pesar de que sois un grupo de rock melódico, yo te veo a ti como un componente más duro, junto con Óscar. Un poco de la escuela Malmsteen. ¿Me equivoco?
Bernardo: No.
Shan Tee: Te gusta el rollo ese.
Bernardo: Sí, a mi el Heavy Metal es lo que más me gusta.
Shan Tee: Te va la escuela Yngwie Malmsteen, tan barroca, tan…
Bernardo: A mi lo que me gusta es la música, lo que pasa es que entre los guitarristas, es cierto que el que más me gusta es Yngwie Malmsteen.
DIOforever: En el último disco donde más lo noto es en “Guiding Star”.
Bernardo: Sí, pero es porque ahí da pie la armonía del tema.
Shan Tee: De todas maneras, de las veces que os he visto en directo, que ya son 4 ó 5, el otro día en la Heineken es donde más controlado has estado, donde más has estado en pos de la canción. Por que antes te desmelenabas y decías “aquí estoy yo”. ¿Lo has hecho conscientemente?
Bernardo: No, en el siguiente lo mismo vuelvo a desmelenarme (risas) Es que eso es el Rock and Roll, no vamos con pretensiones absolutamente de nada, ni al tocar ni al grabar, es cuestión de lo que realmente te apetezca en ese momento.
Shan Tee: Estáis contentos del concierto del otro día, no? De cómo salió y de la respuesta de la gente.
Bernardo: Sí, seguro que sí. Lo único malo fue el día, que un domingo un poquito malito…
Shan Tee: Te digo una cosa: con los horarios que tiene la Heineken, mejor un domingo que un viernes, que abren prontísimo y no te da tiempo a llegar. He estado viendo en la “página no-oficial” que tenéis muy pocos conciertos. ¿Es que no os salen más o…?
Patricia: Hemos estado mucho tiempo parados.
Shan Tee: ¿Pero aposta?
Patricia: Sí, de momento sí. Ahora tenemos que buscar, queremos tocar, queremos dar más conciertos, pero también somos conscientes de que tenemos que componer.
Shan Tee: Pero ahora que está el disco recientito en la calle es el momento de tocar por ahí, ¿no?
Patricia: Sí, queremos tocar, pero es algo que empezaremos a mirar a partir de enero.
Bernardo: El problema es que queremos tocar pero no podemos, por varias razones. Cuando tocamos, es porque nos lo costeamos nosotros. Somos nosotros los que tenemos que adelantar la pasta. Si es por tocar, puedes tocar todo lo que quieras, llegas a un acuerdo y te vas a no sé donde, pero pones tú el dinero. Entonces no tocas porque es un riesgo, y tampoco luego sacas mucho rendimiento. Nosotros estamos más a ver si taloneamos, que creo que es más la manera de que realmente te conozca la gente. Eso sí, en el Norte sí queríamos haber tocado, pero no había salas disponibles. Pero por aquí sí que tocaremos un par de veces.
Shan Tee: Entonces iréis por el País Vasco, por la zona de Bilbao…
Bernardo: Bilbao es una zona cojonuda para el Rock. Junto con Madrid creo que son las dos zonas mejores para el Rock. Pero no había salas, estaban todas alquiladas. Se está mirando de todas formas.
Óscar: Toledo también se está mirando, que es más fácil.
Shan Tee: Habíamos hablado hace un rato del tema de cantar en inglés, la expresión en ingles y todo eso. Yo os oí una vez cantar una en español, en aquella presentación en el Chesterfield ¿No habéis pensado hacer una doble versión o hacer algún tema en español? ¿estáis muy encaminados al inglés?
Patricia: Sí se ha planteado la idea de cantar en español, y es algo que todavía tenemos en mente, luego que salga o no salga, es algo que ya veremos más adelante, pero sí es verdad que la idea del español la tenemos ahí colgando.
Shan Tee: ¿Pero para sacar una
segunda versión en español del disco?
Patricia: Puede ser, no lo sé. ¿Podría ser, por qué no?
Óscar: Sería una forma de abrirnos un poquito mas, a más mercados, no sólo en España sino también al mercado sudamericano.
Shan Tee: ¿Por que lo de cantar en inglés es por comodidad vuestra o por intentar abriros más puertas en Europa?
Patricia: Yo creo que fue así desde el principio, hacíamos las versiones en inglés, en inglés siempre suena mejor esta música.
Bernardo: Toda la música que escuchamos nosotros es en inglés y así es como nos suena mejor.
Shan Tee: Ya que salisteis como grupo de versiones, y en todos los conciertos tocáis algunas, ¿no habéis pensado meter alguna en un disco?
Patricia: La verdad es que creo que no ¿lo hemos planteado alguna vez, chicos, yo creo que no?
Bernardo: Y si lo hemos hecho ha sido algo así, como ¿lo hacemos?... ¡no! (risas)
DIOforever: Es una pena, porque hay algunas que las claváis, las hacéis realmente bien.
Bernardo: Sí, pero si la clavas, la versión tampoco es que tenga mucho mérito, ya tienes la original.
Óscar: Lo interesante es hacer una versión-versión, o sea, cambiarla lo suficiente para adaptarla a tu estilo.
Bernardo: Yo creo que hay que ser original para hacer versiones, porque hoy en día hay demasiadas versiones.
DIOforever: Os llevaría de nuevo a vuestros comienzos, ¿no?
Bernardo: Sí, pero no ya por eso, sino porque veo que muchísima gente hace versiones. Pero de todos los palos, es una pasada. Escuchas discos y hay un montón de versiones. Y a nosotros, por ejemplo, siempre nos ha gustado bastante más componer. Y lo que dices tú, a nosotros nos gustaría ya por fin quitarnos el “apellido” de banda de versiones. Llegará un momento, y no creo que tardemos mucho, en el que no haremos ninguna versión. Qué duro, eh? (risas). Haremos sólo canciones de Nexx.
DIOforever: Eso también demuestra que tenéis talento como compositores, no?
Shan Tee: Recuerdo también que al
principio hacíais algunos conciertos en acústico. Patricia iba con Fran algunas
veces, o con Bernardo, y hacíais conciertos así.
Patricia: Sí, pero era más con Fran, aunque con Bernardo hice también algo. Cuando vino Danny Vaughn en acústico y estuvimos también tocando nosotros, sólo guitarra y voz.
Shan Tee: ¿No tenéis pensado hacer más conciertos así? Lo digo porque de un tiempo a esta parte hay muchos grupos que están teniendo en cuenta esta opción.
Patricia: Sí que tenemos pensado hacer un pequeño set en acústico. Lo que no tenemos muy claro es cómo de pequeño.
Shan Tee: No, yo me refiero a un concierto completo en acústico.
José: Hombre, si hubiera posibilidad de hacer un concierto acústico tipo MTV, de estos con batería, instrumentos, coros y tal, sería una gozada, pero lo veo bastante complicado, eso es soñar, por ahora. Aparte de que nuestros temas, sinceramente, tienen mucha complicación y arreglarlos para hacerlos en acústico tiene mucha complicación. Pero algo así algún día se hará, algo que no sea muy largo, que no llegue a una hora, en acústico.
Patricia: Con Benjamín.
Benjamín: Yo como soy nuevo, como habláis del pasado yo tampoco puedo hablar mucho…
Shan Tee: ¡Cómo que no! Ahora
vamos a por ti (risas) ¿Cómo surgió esto de entrar en Nexx? ¿cómo te enteraste?
Benjamín: Es que yo era seguidor de Nexx. Yo era fan de Nexx. Yo les conocía ya desde el “Colours” y era un grupo que me gustaba mucho. Y de casualidad, una amiga mía me dijo que estaban buscando un teclista, y luego contacté con ellos a través de e-mails. Pero yo ya les había visto en directo, y llevaba su CD en el coche…
Bernardo: Original, eh? (risas)
Shan Tee: ¿Qué crees que puedes aportar tú al grupo? ¿en qué va a notar Nexx el cambio tuyo por Fran?
Bernardo: No sé, creo que cada músico, cada persona tiene su forma de entender la música, y cada uno tenemos una forma diferente de tocar. Pero bueno, cada uno creo que aportamos nuestro sentimiento a los temas, y creo que de momento están contentos (risas).
Shan Tee: Y tú, Patricia, te has ganado un buen respeto en el mundo del rock como cantante, no solamente por lo de Mago de Oz, que puede ser lo que se oye más, sino lo que está de acuerdo mucha gente es a la hora de pensar en el mejor cantante, acordarse de Patricia Tapia. ¿Eso te llega a ti realmente?
Patricia: Sí, claro que me llega, y me gusta, me encanta, a todo el mundo nos gusta oír que hacemos bien nuestro trabajo.
Shan Tee: ¿Cómo surgió lo de Mago
de Oz? Eso de irte de gira con ellos…
Patricia: Mago de Oz ensaya aquí, en estos mismos locales, como nosotros. Ellos ya habían oído hablar de nosotros. Esto surgió cuando estaba sacando José el disco de versiones, y estaba buscando cantantes femeninas. Y estando aquí en los mismos locales, surgió “oye, mira, por qué no te pasas un día por el estudio y grabas, a ver qué tal nos parece…”. Y me pasé por el estudio y les gustó. Y a raíz de ahí ya me dijeron que iban a hacer el siguiente disco, a ver si te pasas… y lo mismo.
Shan Tee: ¿Y la gira con ellos? Esa gira tan mastodóntica y tan grande…
Patricia: Igualmente. Querían llevar dos coristas, y yo era una de ellas, y luego Tony Menguiano…
Shan Tee: Sí, el de Golden Farm.
Patricia: Sí, exactamente. Que es un gran cantante.
Shan Tee: ¡…y de Los Parpel! Que menudo pedazo de grupo…
Patricia: ¡Los Parpel! Yeah (risas)
Shan Tee: Habrás notado mucho la diferencia de la cantidad de audiencia que tienes debajo cuando sales con Mago de Oz en relación a cuando cantas con Nexx.
Patricia: Se nota la diferencia, pero no se nota de la forma que… No se nota en cuanto a cantidad de gente. Por lo menos para mi no es lo mismo estar de corista con Mago de Oz, que sí, que es un grupo muy grande, que la gente es muy maja, que yo me lo paso muy bien, que tengo mucha suerte de estar con ellos… pero al fin y al cabo es un grupo que no es mío, que tocamos temas que no son nuestros, yo voy allí contratada para hacer mi trabajo. Que nos viene genial, al grupo también, por la publicidad que podamos tener, pero no es lo mismo. Realmente Mago de Oz sí hay sitios donde ha llenado mucho, pero yo no siento lo mismo estando delante de 20.000 personas con Mago de Oz en la Plaza de Toros de Las Ventas, que con Nexx, y te lo estoy diciendo totalmente sincera. Con Nexx, la gente que viene, viene a vernos a nosotros, a ver algo que has estado componiendo, algo que has estado haciendo durante x tiempo. Es otra ilusión.
Shan Tee: Yo no sé si es una percepción mía, por mis gustos que están más por vosotros que por Mago de Oz, pero en el concierto de Mago el otro día en Las Ventas, que yo estuve presente, cuando te bajas a cantar tú al escenario y te acercas al borde, se siente como algo, como “ahora viene lo bueno”. Un sentimiento del público, a parte del que puedas tener tú. A lo mejor la mayoría de la gente que sigue a Mago de Oz, que es gente muy joven, no se da cuenta, pero a lo mejor los que ya no tenemos 14 años, o los tenemos varias veces, creo que estamos esperando ese tipo de momentos. Mago de Oz ha crecido mucho en base también a meter gente muy válida, que antes no estaban, como Jorge Salán, como Tony o como tú. Y yo creo que es algo que le viene muy bien a Mago de Oz y os viene muy bien a vosotros también por el mercado que se os puede abrir, porque has estado en Sudamérica, y eso hoy por hoy con Nexx te va a resultar complicado, y es una manera de que allí conozcan un poco al grupo, y con lo pequeño que se ha hecho el Mundo con la llegada de Internet, seguro que os van a empezar a pedir información o discos o lo que sea, si no han empezado ya.
Patricia: Sí, estaría genial que el año que viene, o el siguiente, pudiésemos ir a tocar allí. La verdad es que sería una pasada, pero sigue siendo complicado, aunque esté por medio Internet, aunque nos pidan discos.
Shan Tee: ¿Qué tal tu experiencia en Sudamérica con el grupo?
Patricia: Muy bien, todo muy bien.
Shan Tee: ¿Algún problema? Sí… que te tuviste que volver.
Patricia: Ah, bueno, sí, al final de la gira. Es que la comida es horrible (risas) Echaba de menos España. Pero muy bien.
Shan Tee: He oído que tuviste un problema de salud y te tuviste que volver.
Patricia: Sí, con todos los cambios, que yo no sé cómo lo aguantan, tanto cambio de presión, de altitud…
Shan Tee: A parte de esto creo que tienes un grupo con tu hermana.
Patricia: No lo tengo todavía, estoy en ello. Quiero montar un grupo aparte, ya para el año que viene, pero es totalmente independiente de Nexx, no tiene nada que ver, es otro rollo totalmente distinto.
Shan Tee: ¿Vas a grabar discos y a tener una carrera paralela?
Patricia: Sí, ¿por qué no? Esa es la intención, luego ya se verá. Pero ahora estamos más centrados en este disco, en un posible tercero, en componer para ese tercer disco.
Shan Tee: ¿El contrato con la Compañía es para este segundo disco nada más, para este “Another Dawn” o abarca más?
Patricia: Para este disco y para otro.
Shan
Tee: ¿Dependiendo de algún
nivel de ventas, algún condicionante, o directamente está por contrato el
siguiente?
Patricia: El condicionante supongo que será que quiera la Compañía (risas)
Bernardo: No, tienen que sacarlo. Por narices.
Shan Tee: ¿Qué tal es la relación con ellos? ¿es fluida? ¿estando ellos allí y vosotros aquí tenéis mucho contacto? ¿os informan bien de la venta de los discos? Por cierto, ¿qué tal se está vendiendo? Aunque a lo mejor es muy pronto para saberlo.
Óscar: La primera tacada de 1.000 ya está agotada.
Shan Tee: ¿Y hay ya una segunda preparada?
Bernardo: Eso depende de la distribución en España.
Shan Tee: Es que la distribución en España suele ser muy mala. Lo digo porque hay grupos con mucho nombre a los que luego no es fácil encontrar sus discos en las tiendas.
Bernardo: Es complicado, eso depende de ellos y de los tratos con la Compañía. Nuestra situación ahora es totalmente diferente, nosotros somos los músicos y nos hemos desentendido totalmente de estos temas, eso lo llevan ellos.
Shan Tee: ¿Pero sabéis si alguien quiere comprar vuestro disco puede ir a la tienda y comprarlo?
Bernardo: Sé que ha habido muchas complicaciones y que las sigue habiendo. Sé que está en FNAC, Tipo, MediaMarkt y algunas tiendas especializadas. Otra cosa es que vayas y esté agotado.
Shan
Tee: ¿Y del primero sabéis ya
cuantos habéis vendido?
Bernardo: No lo sabemos seguro, porque todo el mundo ha puesto cifras de más, de menos… cada uno ha hecho lo que le ha dado la gana. Es un poco incierto, porque no se ha registrado ningún disco, todo ha sido pirata. Todas las unidades que se han vendido han sido piratas, no se ha registrado en ninguna parte, y se calcula que han sido cerca de 5.000, pero pueden ser 1.000 arriba o 1.000 abajo.
Shan Tee: ¿O habéis puesto un objetivo de ventas?
Bernardo: No, a parte es que ha cambiado muchísimo el mercado de hace unos años aquí.
DIOforever: Lo que os gustaría vender.
Óscar: Hombre, nos gustaría vender… dos millones de discos… o doscientos millones.
Shan Tee: Pero para vender doscientos millones hay que tener doscientos millones puestos en la tienda, porque sí que conozco gente que ha buscado el “Colours” y no lo ha encontrado.
José: Es lo que te decimos, que nosotros no podemos hacer nada, no podemos controlarlo.
Shan
Tee: Es que las
discográficas, los grupos… todo el mundo se queja de que no vende discos, pero
si la gente que los quiere comprar no los encuentra, al final es estás obligando
a descargárselo, ya no puedes ni protestar.
Bernardo: Tienes que ir a la FNAC, es que no hay otra manera.
Shan Tee: Sí, pero la FNAC está en algunas ciudades, pero no en todas partes.
Bernardo: Pero es que, por ejemplo, yo acabo de estar en Sevilla, hace nada. Pues no hay ni una tienda de discos, y lo sé de buena tinta. Hace muy poquito se pulieron la última. Las pocas que hay son de discos de segunda mano. A lo mejor hay alguna de primera, pero… Está El Corte Inglés, evidentemente, pero no es manera de comprar discos, ir a El Corte Inglés, en mi opinión. Está Carrefour y ahora abren un Media Marka allí, eso puede ser una opción, pero esa es la historia. Yo creo que desde que se cerró Sevilla Rock y Madrid Rock, por lo menos para mi ha habido un punto de inflexión muy gordo, y encontrar el disco es muy complicado, no es como antiguamente que había en cada ciudad un Discoplay. Es difícil, porque ahora la gente no consume muchos discos, pero los que los consumimos, nos cuesta encontrarlos.
DIOforever: Cambiando de tema, ¿os consideráis un grupo pionero en esta forma de hacer Hard Rock en España?
Patricia: No, para nada.
Bernardo: Ha habido antes muchos buenos grupos, como Niágara que joder…
Shan Tee: Cuando salisteis al principio con el “Colours”, sí que hubo una pequeña explosión de grupos así, como 91 Suite, Elyte… que salisteis a la vez y demostraba que este tipo de música se estaba moviendo, después de que había muchos años que parecía que todo el mundo tenía que tocar como Barricada para poder sonar. Sin embargo, vosotros sois los únicos que parece que sobrevivís. Elyte han desaparecido, 91 Suite han sacado un disco y han cambiado media formación, pero parece que han vuelto a desaparecer…
Bernardo: 91 Suite siguen ahí, pero no se mueven. Nosotros tenemos la historia
de que, como la Compañía es de fuera, ahora nos vamos a Nottingham a tocar, y ya
tienes ese aliciente, e incluso así se te menciona más, y quieras que no, vamos
a la radio, vamos a no se qué… entonces hay un poco de follón. No se mueven para
dar conciertos, entonces eso es imposible. Ahora, ellos se lo pasan muy bien
tocando.
Shan Tee: ¿Qué influencias tenéis cada uno, lo que os hizo pensar en dedicaros a esto? Por que el estilo de cada uno yo lo veo muy variado.
Óscar: Una cosa son las influencias de cada uno y otra que luego quieras sonar a eso. ¿Nosotros sonamos a algo? Yo creo que no.
Patricia: Es que nosotros tampoco vamos buscando sonar como algo, simplemente haces lo que te sale.
Óscar: Son muchas influencias juntas.
Patricia: Mogollón.
Bernardo: Yo lo veo desde dentro, pero a mi me costaría encontrar una similitud.
Patricia: Es cierto, por ejemplo a José le encantan los Beatles, a mi me gusta mucho Tina Turner… y o que sí.
Bernardo: A mi los Lunnis, me vuelven loco… (risas)
Patricia: A Óscar le gusta mucho Deep Purple…
Bernardo: No gusta mucho la música en general, cada uno en su vertiente. Nos gusta todo el mundo en general, aquellos que consideramos que son válidos.
DIOforever: ¿Cuál creéis que es el tema más rockero, más “heavylón” del disco?
¿“Hey, Father”?
Óscar: Hombre, el más duro sería “Guiding Star”, en todo caso.
Bernardo: “Hey, Father” se me queda más fuerte.
DIOforever: Yo me quedo con “Hey, Father”, de todas todas..
Shan Tee: Yo también, a mi es la canción del disco que más me gusta. Ya fue la que más me gustaba cuando la presentasteis en aquel festival que se llamó “Fémina”, con todo grupos con cantantes femeninas, que entonces se llamaba “Hey, Dad” y luego le cambiasteis el nombre, ya pensé que esa canción era una bomba. Y ahora al oírlo en el disco sigo pensando que es de lo mejorcito que habéis hecho nunca.
Shan Tee: Benjamín, hemos hablado de todas vuestras influencias menos de la tuya. ¿Qué teclista te gusta especialmente?
Benjamín: Me gusta mucho Ruddess. Lo sigo desde hace mucho, incluso antes de entrar en Dream Theater.
Shan Tee: ¿Qué planes tenéis para el futuro?
Patricia: Seguir componiendo y tocar en directo. Mañana salimos para Inglaterra, a tocar en el Firefest.
Shan Tee: Bueno, ha sido un placer hablar con vosotros y que nos contarais todas vuestras noticias.
Patricia: Igualmente.
Aprovechando que estábamos allí, y que iban a hacer el ensayo previo a su concierto en Inglaterra, nos acoplamos para no molestar mucho y disfrutamos de ver tocar al grupo en toda la intimidad del local de ensayo, cosa que disfrutamos enormemente.
Esperemos que el éxito llame pronto a su puerta, porque talento les sobra.
Entrevista: Shan Tee & Dioforever
Jueves 26 de octubre de 2006
Fue el 22 de septiembre del 78, cuando tuvo lugar en Madrid, en la antigua Plaza de Toros de Vista Alegre, el festival más emblemático del rock español hasta entonces en la capital: “ROCKTIEMBRE”. Aquella noche no faltó ningún ingrediente de los que caracterizaban los conciertos de rock en los años de la transición: empujones, avalanchas, la poli cargando contra los del pelo largo... Y quedó inmortalizada en un doble disco de vinilo y en una película que llevaron el nombre de NOS VA LA MARCHA y que se han convertido en objetos de culto y búsqueda por parte de todos los rockeros, ya que se encuentran absolutamente descatalogados. Pero sobre todo en el ambiente flotaba algo muy, muy grande: todos estábamos unidos por la música y la libertad, dos conceptos sagrados también estrechamente unidos entre sí, que fueron una constante durante todos aquellos años. El rock empezaba entonces a abrirse camino en España y significaba, para buena parte de nuestra juventud, lo mismo que para el resto de la juventud del mundo: cambio y libertad. Por fin en nuestro país podían celebrarse, aunque con mil dificultades, festivales como en los países anglosajones.
Hoy, 30 años después, el espíritu de aquel festival. NOS VA LA MARCHA 2008 es un festival itinerante por toda la geografía nacional que cuenta con la oferta más poderosa y amplia de músicos que forman o formaron parte de grupos históricos, verdaderas leyendas del rock español.
Miércoles 17 de septiembre de 2008
The Sentinel no ha querido dejar pasar la oportunidad de saber un poco más sobre este gran festival, que conmemora el 30º aniversario de aquel histórico y pionero “Nos va la marcha”. Para ello, nos pusimos al habla con Julio Castejón (Asfalto), uno de los artífices de este festival junto a Nano Hervás (Casablanca), quien respondió muy amablemente a las preguntas de Shan Tee, acompañado de dos habituales lectores de nuestra web, Bamberg y Ramón, con quienes compartimos una agradable tarde en una céntrica taberna irlandesa de la capital. Y esto fue lo que dio de sí la charla:
Shan Tee: Me gustaría que nos contaras cómo surgió la idea de montar este festival.
Julio Castejón: El verano anterior (2007), a principios, un día vino Juan Márquez y estuvimos tomando una cerveza juntos en mi pueblo. Estuvimos un rato agradable charlando, y Juan me dijo: “¿Tú sabes que el año que viene, en el 2008, será el 30 aniversario del mítico “Nos va la marcha”? “Tranquilo que nadie va a tomar la iniciativa de repetir algo como aquello”, le dije. Y se quedó la cosa así. Meses después, en una conversación que tuve yo con Nano, de Casablanca, que como todo el mundo sabe es muy activo, muy inquieto y vive estas cosas con mucha entrega e ilusión, pues se lo conté y me dijo: “Hagámoslo. Si tú pones tu empresa, yo pongo la mía y lo llevamos a cabo entre los dos”. A partir de ahí desarrollamos toda la idea, incluso hicimos un programa de cómo lo íbamos a llevarlo a cabo. Para hacerlo lo más compatible posible con las agendas de cada grupo lo diseñamos como un cartel abierto, y que en cada sitio pudiera llevarse a cabo con unos o con otros grupos. Empezamos por averiguar con qué bandas podríamos contar. Lo bautizamos como “Nos va la marcha 2008. Leyendas del Rock d’akí”, Incluiríamos en la propuesta sólo nombres de grupos o músicos de larga trayectoria, pensamos en prácticamente todos los que aún están en activo. Te cuento: Barón Rojo, Sherpa, Molina por Ñu, Burning, Ariel Roth por Tequila, Goñi por Revólver, Loquillo por él mismo, Rosendo, Barricada, Casablanca y Asfalto. Más o menos estos fueron en un principio. Empezamos a hacer los contactos con cada uno de los grupos. ¡Ah!, me he olvidado de uno: Los Rebeldes, de Barcelona, Carlos Segarra y compañía. Hablamos, en muchos casos con los managers, cosa que de natural me incomoda mucho, pero como no había más remedio… Y empezamos a encontrarnos con un capítulo de anécdotas: Burning, si está Rosendo y está Ariel Roth, sí se apuntan, si no, que nos olvidemos; en una palabra, pareciera interpretarse que, al lado de Asfaltos y cosas de esas, no quieren estar; duro tener que hacer esa es la lectura. Hablamos también con el actual manager de Rosendo y primero nos dice que sí, pero piden una burrada de dinero; prácticamente, Rosendo, podría cobrar sólo él como el resto de los grupos, todos juntos, cosa que no tenía demasiada lógica. Después nos lo sacaron porque poco tiempo después diseñaron la gira que hacen con Barricada.
Bamberg: “Otra noche sin dormir”
Shan Tee: Con Aurora Beltrán y con Barricada.
Julio Castejón: Sí, exactamente. Y se fueron cayendo unos por un motivo sensato y otros… mejor no lo valoro. Al final nos quedamos los grupos que están en la página web: Barón Rojo, Sherpa, Ñu, Obús, Asfalto… Pedro Botero, que lo incluimos porque siguen estando en activo, están en Zaragoza y nadie se acuerda de ellos… Casablanca y los Rebeldes, que dijeron que sí, curiosamente fueron los únicos que se apuntaron fuera de los clásicos del Rock. Entonces nos dijimos: creemos notoriedad, hagamos una presentación en la SGAE, invitemos a la Sociedad General de Autores a participar también en todo esto, teniendo en cuenta que, después de todo, en el primer “Nos va la marcha”, estaba Teddy Bautista. Lanzamos toda una publicidad a través de los canales que teníamos a mano. Pero era, obviamente, imprescindible hablar con el Ayuntamiento de Madrid, porque, al fin y al cabo, originalmente fue festival que se había hecho en la Capital, más exactamente en la Plaza de Toros de Vista Alegre (Carabanchel). Era importante confirmar que se haría en Madrid en una fecha preferiblemente próxima a la de la efemérides (22 de septiembre), pensamos que, a partir de tenerlo confirmado en la Capital, lo reproduciríamos en varios sitios. La realidad es que tuvimos una reunión allá por diciembre del año pasado con gente del Ayuntamiento; nos dijeron que la idea les sonaba muy bien, que lo veían aceptable, que sería cuestión de buscar un espacio, un sitio y una forma de hacerlo y que lo definiríamos en enero. Bueno, la confirmación de Madrid tuvo que esperar a finales de mayo. Si no teníamos la confirmación de Madrid, era como que el festival no quedaba refrendado, no tenía sentido que no se hiciera en la Capital y que se hiciera en otras ciudades. Por otra parte, debo reconocer que tampoco despertó excesivo entusiasmo en los ambientes de contratación, y aunque hubo mucha gente que en principio dijo “sí, sí, yo aquí hago un festival…” en Zaragoza, Vigo… varias ciudades que se apuntaron, después todo se fue medio diluyendo, y nosotros tampoco hicimos mucho énfasis porque teníamos todavía dudas de si iba, por fin, a hacerse viable el concierto de Madrid o no. Al final se concretó, pero tras dar muchas vueltas, porque no encontrábamos local donde hacerlo. Primero querían cedernos el Telefónica Arena para hacer un festival que empezara a las 4 de la tarde y acabara por la noche y pasaran todos los grupos. Al final se desestimó porque había trabas por pretender cobrar entrada cuando por otro lado estaba subvencionado por el Ayuntamiento. No queríamos hacerlo gratis. Al final, la única opción posible nos llevo a tener que aceptar un auditorio público, abierto, en medio de la calle, ellos asumen todo el costo del festival pero, claro, tenía que empezar, como muy pronto a las 5 de la tarde y como muy tarde acabar a las 12 de la noche, porque hay vecinos. Y es ese el motivo de no poder contar más que contar con 5 grupos, además del presupuestario, además tuvimos que hacer hueco para meter a dos grupos que han sido finalistas en un concurso de maquetas que ha hecho el Ayuntamiento en Vallecas. Y bueno, la cosa se ha quedado como es. A partir de que se haga este concierto no sé si se animarán otras poblaciones a hacerlo, o si nos animaremos nosotros a repetirlo por nuestra cuenta, no tengo ni idea.
Shan Tee: Por lo que veo, tú siempre estás pensando en iniciativa pública.
Julio Castejón: Sí, tiene que haber iniciativa pública, o tal vez un modelo de riesgo compartido. Nosotros en todo caso pretendemos garantizar que siempre se cubran los cachés de los grupos. Pero no sé si estamos muy entusiasmados en seguirlo proponiendo por ahí, entre otras cosas porque ni la empresa de Nano, ni la mía, tienen una estructura muy grande como para manejar esto con solvencia, esa es la realidad. Y yo incluso, si te soy sincero, me apetece poco. Me apetece tocar y por eso me implico y si tengo que contribuir en algo para que el grupo se suba a los escenarios, pues fenomenal, colaboro, pero no me apetece tener que estar pendiente de si los carteles han salido de la imprenta, de si los van a pegar bien o mal… sinceramente, no creo que sea, a esta edad, mi papel. Pero bueno, quizá porque te mueve la ilusión, porque te mueve el corazón, te mueven las ganas, pues dices “bueno, venga, yo mismo me comprometo a tirar”, pero la verdad es que…
Shan Tee: O sea, el Ayuntamiento pone el espacio…
Julio Castejón: El espacio, y ha puesto el dinero.
Shan Tee: Y lo ha dejado en vuestras manos.
Julio Castejón: Sí, nos pone una gente que fiscaliza lo que estamos haciendo, pero lo ha puesto todo. Incluso hemos conseguido algún patrocinador que otro, que nos van a ayudar en la publicidad, por eso verás carteles por las calles.
Shan Tee: ¿Sabes cuales son los dos grupos de Vallecas que van a acompañaros en el festival?
Julio Castejón: Los he oído porque yo he formado parte del equipo que los ha elegido.
Shan Tee: Lo que pasa es que con dos grupos de Vallecas más cinco que sois, está la cosa un poco apretada, ¿no?
Julio Castejón: Es que los grupos de Vallecas van a tocar solamente media hora. En una hora van a tocar los dos grupos. Y luego nosotros vamos a tocar una hora cada uno. Se que es poco tiempo pero… es lo que hay.
Shan Tee: Que hacen 6 horas de concierto.
Bamberg: ¿Y el orden?
Julio Castejón: Es el que está puesto en los carteles. Asfalto creo que toca a las 21:50.
Shan Tee: ¿Cada grupo va a hacer un set más o menos habitual?
Julio Castejón: De una hora, recortado.
Shan Tee: ¿Y de historias de montajes en el escenario? Sobre todo Obús, que suele llevar mucho…
Julio Castejón: No, se va a compartir un backline común, en general. Vamos a tocar prácticamente todos con la misma batería, con los mismos amplis, y bueno, es lo que se ha podido hacer. Tampoco te creas que el Ayuntamiento ha puesto un dineral para hacer un concierto de lujo, fíjate que propusimos que nos ayudara la Fundación de Autor para hacer una producción de vídeo en directo, no de grabar, que eso al parecer se va a hacer, sino de poner unas pantallas a ambos lados del escenario en las que se nos viera, porque el escenario es grande. El sitio es muy bonito…
Shan Tee: Yo no conozco el sitio, sé que está en el Pueblo de Vallecas, al lado del cementerio…
Julio Castejón: Sí, justo cerca de Santa Eugenia. Como te he dicho, van a grabar el concierto en vídeo, pero, la producción en directo a dos pantallas no se ha podido hacer porque no había suficiente presupuesto.
Shan Tee: Pero el concierto se va a grabar.
Julio Castejón: Sí, el concierto se va a grabar.
Shan Tee: El objetivo es sacar un disco y un DVD…
Julio Castejón: Un disco y un DVD, pero el DVD creo que va a ser más de tipo making off, me imagino que habrá imágenes de los grupos tocando, pero no es un DVD musical solamente. Algo así creo haber entendido.
Shan Tee: Como un documental. Casi como era la primera película de “Nos va la marcha”.
Julio Castejón: Exactamente, esa es la idea. Hacer un documental. Supongo que nos entrevistarán y luego lo montarán como ellos quieran. Yo creo sinceramente que este concierto se merecía otra cosa, pero el Ayuntamiento dijo “mira, este es el dinero que hay, y con esto os tenéis que apañar, y si no, o cogéis el dinero o no va a haber un euro más”.
Shan Tee: Eso puede tener sentido para el DVD, pero ¿en audio?
Julio Castejón: No, no, el audio se graba. Lo que pasa es que se va a hacer un disco que va a tener 3 ó 4 tracks por grupo, no de todo el concierto.
Shan Tee: Si lo miras, del “Nos va la marcha” original a este, el único que coincide es Juan Márquez.
Julio Castejón: Sí. Que no tocó con Coz, si no con Mad.
Shan Tee: Sí, vale. Pero que el único que se subió al escenario aquel día fue él, de los que os vais a subir ahora.
Bamberg: Y Armando de Castro.
Shan Tee: No, Barón no toca.
Julio Castejón: Barón no toca. Toca Sherpa. Barón no toca, pero no porque no quisiéramos, de hecho, se les propuso. Lo que pasa es que Barón estaban programados en Colombia en esa semana.
Shan Tee: Se ha suspendido.
Julio Castejón: Sí, eso me han dicho. Pero ya estaba el cartel hecho.
Shan Tee: Y meter otro grupo más, si que hubiera apretado demasiado, os vais de hora y de todo.
Julio Castejón: Y de presupuesto. Es imposible.
Shan Tee: Dices que en cada sitio, el promotor fuera quien eligiera los grupos. ¿Quién ha elegido a estos 5?
Julio Castejón: Estos 5 los hemos elegido entre el Ayuntamiento y nosotros. Ofrecimos diferentes opciones en base a los precios que había para ver qué podía ser. Entonces eran 5. Yo creo que debía haber estado Ñu, y de hecho me hubiera encantado, pero estando en Vallecas me parecía bien que estuviera Obús. Si sacamos a Sherpa hubiéramos podido meter a Ñu, pero ya que no iba Barón Rojo, pues esas canciones típicas que las haga Sherpa, está bien. Coz tenía que estar, es uno de los originales. Topo debían haber estado también, pero no quisieron venir. Les invitamos a participar, pero ellos dijeron que no, ignoro los motivos.
Shan Tee: Ellos sí que estuvieron en la película original, hubiera sido otra forma de recuperar un poco más aquello.
Julio Castejón: Sí, deberían haber participado, pero no han querido ir. Puedes ser que no tengan el grupo montado, y entonces…
Shan Tee: Creo que lo tienen a medias. A Luis Cruz le comparten con Sherpa, Lele está con 5 cosas…
Julio Castejón: Por eso te digo que no tengo muy claro los motivos, y tampoco se los hemos preguntado. No han querido y ya está, pero invitar se ha invitado a todo el mundo. O sea, si te dice Burning que nunca se contó con ellos, no es cierto. Si lo dijera Rosendo, no es cierto. Se llamó a todo el mundo, entre otras cosas porque esto es algo que partía de músicos.
Shan Tee: ¿Miguel Ríos?
Julio Castejón: Yo hablé a finales de 2007 con Miguel Ríos. No con él, sino con quien le lleva ahora, y me dijo que no tenían nada claro lo que iban a hacer en el 2008, que muy probablemente no haría gira. Y por tanto, entendí que no debíamos contar con él. Y Bloque, al principio, cuando se le propuso, Juanjo dijo que Bloque no existía como tal, aunque si queríamos que tocara él como Juanjo Respuela, por su parte no había ningún problema.
Shan Tee: ¿No tocó Bloque en el Leyendas?
Julio Castejón: Claro, por supuesto. Pero es que después de aquella conversación debieron cambiaron de idea, y fueron al Bornos, al Lago Rock… aparecieron ahí, yo me quedé alucinado. Y cuando vi que al Leyendas también venía Bloque llamé a Juanjo y me dijo “sí, sí, es que al final hemos decidido reconstruir la banda, así que, contar con nosotros para lo que queráis”.
Shan Tee: ¿Y otro nombre que se me está ocurriendo ahora: Triana? Tienen una pelea buena, pero como Triana han vuelto. Otra cosa es que la hija de Jesús de la Rosa está con movidas de abogados y todo…
Julio Castejón: Yo no tengo ningún contacto ni tenía noticia de que Triana estaban o no estaban. Me acuerdo que Nano (Casablanca) y yo empezamos a hacer una lista con nombres de grupos y de artistas, para que no se nos olvidara nadie, a ver si íbamos a meter la pata… y desde luego, Triana no lo pusimos porque no pensábamos que estaban en activo, como no pusimos a grupos que ya no existen. Eso es lógico.
Shan Tee: Según está montado todo, y la teoría del festival, da la impresión de que está orientado a la gente que ya peinamos canas y que hemos vivido un poco aquella época, o de pleno o casi. ¿Tú crees que es así o la gente joven se puede enganchar y puede disfrutar de esto?
Julio Castejón: Vamos a ver, yo creo que hay una cosa: Este festival es una efemérides y como tal efemérides, hubiera estado bien que a lo mejor lo hubiera hecho otra gente más joven y que hubieran homenajeado ese festival utilizando tal vez otros grupos, incluso alternando con gente de aquella generación, pero es que no hay iniciativas en el Rock español de ningún tipo. Y lo peor es que, encima, la gente con iniciativa piensa que no tiene capacidad de atraer la suficiente atención. Si a lo mejor esta efemérides la hubieran hecho grupos que están ahora más o menos con notoriedad, como pueden ser Mago de Oz, que son posteriores, o como pudiera ser Saratoga u otros grupos, pues fantástico, pero en definitiva esto es algo que surge de una conversación entre Juan Márquez y yo en una terraza de un bar, una conversación nostálgica, sin duda. Y esa es la verdad y yo lo reconozco. Yo siento mucha nostalgia de tiempos mejores para el Rock de aquí, pero no quiero vivir de la nostalgia.
Shan Tee: ¿Habéis hablado con alguien de televisión para que le puedan dar cobertura al festival? Poner algo en alguno de los pocos programas musicales que pueda haber…
Julio Castejón: No, que yo sepa.
Shan Tee: Luego ya hablaremos sobre la actualidad de Asfalto, ya que te tenemos aquí. Pero quería comentarte un par de cosas. Esto que tenemos aquí, que está montado como una fiesta con un montón de gente de viejos amigos que se conocen, aunque en todos los grupos al final de los originales no es que queden muchos, pero al final los representativos de cada grupo estáis ahí. Y supongo que a la gente le gustará ver algún tipo de colaboración, que es algo que algunas veces se hace y queda muy bien. No sé si tenéis pensado algo. Yo sé que Coz va a subir a Juan Olmos a cantar un par de temas con ellos, no sé si hay algo más pensado.
Julio Castejón: Estamos apuntando la posibilidad de, al final, tocar todos juntos. Vamos a ver. Sherpa y yo ya hemos hablado, creo que Fortu también está de acuerdo, y a lo mejor salimos y hacemos algo juntos. Todavía falta hablar qué debíamos hacer. Yo he ofrecido mi estudio y mi local de ensayo para prepararlo.
Shan Tee: Sería muy bonito, y aprovechando que se va a grabar en DVD, aunque no sea todo el concierto, eso siempre gusta.
Julio Castejón: Yo creo que esas cosas son muy bonitas y, además, la gente lo agradece infinito. Que tú en un momento dado veas tocando un standard cantando uno, otro, gente a la que tú llevas años escuchándola, está muy bien.
Shan Tee: ¿Os ha dado el Ayuntamiento presupuesto para hacer la promoción?
Julio Castejón: No. El Ayuntamiento nos ha dado el dinero de los grupos y el dinero del equipo. Todo lo que es promoción lo hemos sacado de los sponsors. Pero no mucho, lamentablemente, porque se cayeron unos cuantos al final.
Bamberg: La crisis…
Julio Castejón: No es la crisis, es el desconocimiento. Esta familia de grupos pertenece a la historia maldita; estos son drogadictos, tienen el pelo largo y hacen mucho ruido. Esto no es Miguel Bosé. Tú esto se lo dices al BBVA y te dice el BBVA que… de qué vas.
Shan Tee: …que se han gastado el dinero en el fútbol.
Julio Castejón: Entonces, como ya ni te apetece llevarles la contraria, pues que piensen lo que quieran.
Shan Tee: Resumiendo, el festival empieza a las 5 de la tarde del sábado 27.
Julio Castejón: Y acabará a las 12 ó 12:30 de la noche. Nos han dicho que van a hacer un poquito de manga ancha.
Shan Tee: Hombre, es un sitio que tiene casas alrededor, pero tampoco es que esté en una zona especialmente poblada.
Julio Castejón: Y es sábado. Y ha habido fiestas del barrio hasta las tantas de la madrugada.
Shan Tee: Y aquí van Coz, Casablanca, Sherpa, Asfalto y Obús.
Julio Castejón: Y en ese orden, además.
Shan Tee: ¿El orden también ha sido consensuado?
Julio Castejón: No. Porque si empezamos a consensuar no hay manera de ponernos de acuerdo. Nano (Casablanca) dijo: “yo me he peleado este festival y no le abro”. Me parece muy bien. Y yo digo: “Y yo me lo he peleado, y no lo cierro”. A partir de ahí hemos colocado a los demás, y esa es la verdad. Entiendo que Obús es un grupo del barrio, de Vallecas, su rollo queda bien que cierre, y ya está. Y se han quedado encantados.
Shan Tee: Sobre el festival creo que está todo dicho, pero sí me gustaría que me contaras las novedades que tienes en Asfalto.
Julio Castejón: Yo podría enumerarte muchas ideas y muchos proyectos que tengo, pero sí te voy a decir lo más importante: Lo más importante es que he tomado la decisión de hacer una marcha atrás en todos los negocios que yo tenía para ocupar todo mi tiempo en el grupo y en mi labor como compositor. Esa es la idea que ahora mismo tengo más clara. Me he dado cuenta de que vamos a tocar y la gente está entusiasmada con nosotros, veo que el grupo suena maravillosamente, y estamos bastante bien entre nosotros, y que lo mejor que nos puede pasar es que los años que me queden, dedicárselos a esto. Yo sinceramente creo que formo parte de uno de los mejores grupos que hay cantando Rock en español, en el mundo, y voy a pelear por eso. Si me lleva 2, 3, 4 años que la gente se entere, voy a luchar por ello. Espero que me de tiempo y tenga la energía necesaria para ello. Cuento con la complicidad de los músicos que ahora están a mi lado y espero que algún día ellos tengan total protagonismo en la banda por si tuviera que existir un Asfalto sin mi.
Bamberg: Es difícil que tuviera sentido.
Julio Castejón: Yo creo que lo tendrá. Poco a poco. No me gusta hablar de ello, pero sé que por otra parte me encantaría que el grupo tenga continuidad. Yo estaría feliz de que el grupo se prolongara en el tiempo. Y que la gente que hay dentro porte el espíritu que el grupo tiene a través de toda su historia. Fíjate que llevamos dos años escasos y, joder, les oyes hablar ahora mismo… y hay una total simbiosis. Con Carlitos Parra ya llevo más tiempo, es un hombre que sabe, respira tanto los textos del grupo como el concepto sónico que el grupo tiene. Raúl es un hombre que ya lo veis, cada día se hará más grande. Eso es garantía de continuidad, lo que me gustaría. Si las cosas al final no son así, pues bueno lo asumiremos pero habrá merecido la pena intentarlo.
Shan Tee: ¿Y sobre la grabación del DVD en directo?
Julio Castejón: Lo tenemos muy presente.
Shan Tee: Y eso sería grabar para un DVD un concierto entero de Asfalto.
Julio Castejón: Dos días, y grabarlos y hacer un DVD. Pero quiero hacer para ese día el mejor concierto que Asfalto haya hecho nunca. De todo: de decoración, de colaboraciones… hacer algo muy bonito. Y sobre todo, que se empiece en la actualidad y se vaya retrocediendo en el tiempo. Que vaya poco a poco entrándose, dejar claro lo que somos y llevarlo hasta lo que fuimos, por decirlo de alguna manera. Esa es la idea. Un concierto de 2 horas ó 2 horas y media, algo así. Va a ser algo muy bonito, que nunca hicimos, y ya que hemos tardado 30 años en hacer un disco en directo, pues hacer algo de verdad especial. Quiero que penséis que este disco lo que va a pretender es plasmar en imágenes y en audio la realidad de un viejo grupo, Asfalto en el siglo XXI, por otra parte va a ser nuestra carta de presentación en América. Es fundamental que vean lo que es la banda en directo
Shan Tee: ¿Está editado el último disco en América?
Julio Castejón: Está a punto. Sinceramente, está la industria tan mal que todo ha ido mucho más lento. Pero, sobre todo, lo que pasa es que, como te decía, como la implicación sólo la tengo yo, el problema es que no llego a más. Ahora ya estoy con ello y, a partir de ahora, pienso hacer el esfuerzo para la expansión internacional del grupo. He hablado con mucha gente que nos va ayudar. Lo fantástico cuando tienes un disco como “Utopía” es que quien lo escuche dice: “¡joder!”
Shan Tee: ¿Y por Europa?
Julio Castejón: Europa sería también fantástico, pero no tengo los contactos, habría que buscarlos. Y luego, otra posibilidad que a mi me gustaría y que ya habíamos pensado, es haber hecho una versión en inglés de todo el disco, y haberlo movido un poco. O por lo menos, como hacía la Premiatta, metía varios temas en inglés al menos, y uno en italiano. Veremos a ver.
Ramón: ¿Asfalto ya ha sonado allí?
Julio Castejón: Sí. Un poco en el underground, obviamente. En Mexico sí se editaron discos. “¿Hay alguien ahí?” está editado en Colombia y yo fui allí a tocar, incluso. Y está editado también en Costa Rica y en El Salvador. Ahora lo tengo todo para volver a poderlo hacer. Y como las condiciones que un grupo como nosotros pone son súper asequibles, pues es factible. Pero sobre todo porque me conocen a mi, personalmente, de toda la época de Libélula. Yo he vivido muchos años de trabajar con las Compañías Discográficas de América Latina, y de hecho trabajamos en casi todos los países. Sigo teniendo relación, aunque muchas han quebrado.
Shan Tee: ¿Crees que nos queda algo por comentar sobre el festival?
Julio Castejón: No, yo creo que ya lo hemos hablado todo.
Shan Tee: Pues muchas gracias por el trato que, como siempre nos dispensas, y allí nos veremos.
Miércoles 17 de septiembre de 2008
NÖWAN son noticia por la publicación de un demo-CD titulado “No temas”, que podéis ver comentado en la sección de maquetas. Quedamos con su batería, nuestro amigo Lucho, para hablar de este grupo madrileño, del mundo de la música en general y de otras barbaridades sustanciosas. En un clima desenfadado, tuvimos la siguiente charla entre colegas.
The Sentinel:
¿A quien se le ocurrió el nombre y cual es su significado?
Nowan: Se le ocurrió a Ferra y a Marcos y más o menos viene a significar algo como tristeza. De todas maneras en esa movida del grupo yo no me meto, a mí mientras me paguen se pueden llamar como quieran (jajajaja).
The Sentinel:
¿Entonces
estás en el grupo por qué te gustan o cómo mercenario?
Nowan: Porque son los únicos que me aguantan (porque hasta mi piba me ha dejado, jajajaja) y porque me han prometido que con la música que hacemos va a haber muchas pibas.
The Sentinel:
Haznos
un breve resumen de la historia del grupo (componentes, cambios, conciertos,
etc.).
Nowan: El grupo empezó con Ferra, Marcos, Sergio (antiguo bajista) y yo, hará como una año y medio de la formación. Antes ellos hacían otra música y eran otra gente.
The Sentinel:
¿Quién
escribe las letras y de qué tratan?
Nowan:
Las letras las escribe Ferra, la de “Mientes”
habla del maltrato a las mujeres, la de “Noche de cristales rotos” va sobre
una madre al que matan a su hijo en una pelea de pandillas, la de “Falso
disfraz”, va de la gente hipócrita que intenta ser lo que no es para
conseguir su objetivo, la de “No temas” va de la típica niña de papá que
nunca ha probado nada más de lo que está bien a los ojos del resto y cruza la
línea. Y la de “Pobre inocencia” el encadenarse a cualquier tipo de cosa
para conseguir tus vicios.
The Sentinel: En julio sacasteis vuestra primera maqueta, cuéntanos cómo fue la grabación.
Nowan:
Pésima. Fue lo peor del
mundo porque me di cuenta que me quedaba por mejorar tres vidas por lo
menos. Es un palo por el que tiene que pasar cualquier músico. Y bien porque
nos unimos muchísimo los tres que estábamos en el grupo en ese momento.
Aprendimos a trabajar bajo presión porque trabajamos mucho los temas en el
estudio y también muy bueno porque, diga lo que diga la gente, hay gente
competente en los estudios. Carlos Lillo, el que grabó y mezcló junto con el
grupo la maqueta, es la polla. Tenía una visión muy amplia de la música, no
era el típico productor cerrado que decía “Haceis ruido, buff”. Veías
su discoteca y había de todo y eso es mazo de importante. También era
importante que el pibe toca la batería y trató de sacar un sonido que te cagas.
The Sentinel: ¿El bajo quien lo grabó?
Nowan:
Lo
grabó el cantante (así que no lo tengáis mucho en cuenta, que está
aprendiendo todavía, jajaja!).
The Sentinel:
¿Van
bien las ventas? ¿Os encargáis vosotros de venderla?.
Nowan:
La
verdad es que sí pero me hubiera molado que no me hubieran dado el dinero a mí,
que ya me lo he gastado. Sacamos quinientas copias y hemos vendido entre ciento
cincuenta y doscientas. Sí, hay un teléfono y a través de la página web
también lo podéis encontrar, aunque todavía está en construcción.
The Sentinel: La maqueta la grabasteis en formación de trío, hace unos meses ha habido incorporaciones, pasando a quinteto, ¿quiénes son los nuevos fichajes?
Nowan:
Por
desgracia, hemos pillado a un chaval que se llama Vara. El pobrecillo no tenía
sitio en su casa y como nos hacía falta un bajista... además, conocía a pibas
(jajajaja). En serio, el tío se lo curra. Va a llegar lejos. Un poco
mariconcete pero va a llegar lejos (jajajaja). El otro, Iván, su aspecto denota
que es un mendigo... por tener de todo un poco en el grupo. Este toca lo que le
dejan y me toca mucho los cojones, igual que Ferra (jajajaja). En serio ya, los
dos vienen de una formación thrash en plan S.A. que se disolvió cuando estábamos
grabando la maqueta. El grupo se llamaba Melmak. Nos conocíamos de antes porque
éramos colegas y sabíamos cómo trabajamos todos.
The Sentinel: ¿Habéis estado en otros grupos antes de este?
Nowan: Ferra y Marcos no. Yo estuve en Diciembre, y en Divina Tragedia, que es mi grupo de siempre.
The Sentinel:
Aunque
sé que no eres amigo de las etiquetas, ¿cómo definirías vuestro estilo?
Nowan:
No
sé... Metal con muchos tintes. Lo mismo metemos una
parte de drum'n'bass que un ritmo en plan Rage Against The Machine, que un ritmo
en plan Korn que un solo en plan Pantera, que una canción que te recuerda una
balada heavy de los ochenta. En resumen: Metal.
The Sentinel:
¿Cómo
ves el panorama de Rock y Metal, en general, en el país?, ¿y en Madrid?.
Nowan:
No
intenta ir hacia delante, no sé por que será. Siempre tratamos de ir hacia atrás.
Los grupos que más venden son los que no tienen nada nuevo que ofrecer. Lo cual
esta bien, pero la gente que intenta comerse un poco la cabeza, ¿dónde esta?
Fatal, lo veo mal porque este país lo veo demasiado costumbrista.
The Sentinel:
¿Consideras
injusto que se les de mucho bombo a bandas de escaso nivel creativo y musical en
detrimento de formaciones jóvenes con nuevas ideas y un potencial elevado?
Nowan:
Me resulta injusto, porque es muy fácil el copiar lo
ya creado. Lo difícil es intentar ser original dentro de un estilo y de ahí
que tanto en este país como Europa triunfe quien triunfe. Porque las cosas no sólo
hay que hacerlas con el corazón , si no también con la cabeza. Si los Maiden
se renuevan y hacen una obra maestra como el “Brave new world”, por qué el
resto no íbamos a arriesgar, que tenemos mucho menos que perder.
The Sentinel: ¿Crees qué hay saturación de grupos en el mundo de la música?
Nowan: Depende de la moda. Heavy de espada y gritos, a partir de Rhapsody ha habido una saturación que ha bajado la calidad enormemente. Heavy clásico con voz Death, saturación también. El problema es que cuando hay una moda, salen cien mil grupos y aprovechan el tirón. Siempre satura porque te pillas seis discos y uno es bueno. Hay grupos que no se merecen nada... y en España, ni te cuento. Y no voy a decir nombres. Ahora son todo clones de Extremoduro o de Dark Moor o de Avalanch. Me jode que tenga que venir un grupo como Saratoga, que llevan mazo de tiempo en esto, y tratar de innovar antes que grupos más jóvenes, o como Easy Rider también.
The Sentinel:
Cualquiera
podría prejuzgaros por vuestra música en cuestión de gustos. Aprovechando la
confianza, Lucho, dinos tus tres discos favoritos de Hard Rock ochenta y por qué
esos.
Nowan: “1987” de Whitesnake, porque busca una canción mala en ese disco. Quien la encuentre, que me lo diga y le invito a una birra. Lo único malo era la portada. “New Jersey” de Bon Jovi, que para mi gusto tiene las dos mejores canciones de Bon Jovi: “Stick to your guns” y “Wild is the wind”. “In God we trust” de Stryper. Podría ser cualquiera de Stryper pero “In God we trust” es el sonido americano por excelencia.
The Sentinel:
¿Y
tus tres álbumes favoritos de progresivo?
Nowan: “Awake” de Dream Theater por todas las atmósferas que crea. Es impresionante, nunca te cansas. “Divine winds of tragedy” de Symphony X porque es impresionante de cabo a rabo. Es una lección de cómo intentar mejorar el metal actual. “In the court of the Crimson King” de King Crimson. Ver como en los años setenta un batería hacia esas cosas...
The Sentinel: ¿Tus tres discos de Death favoritos?
Nowan: El de Cynic, porque tiene una creatividad enorme y toca Sean Reinert. El “Sound of perseverance” o el “Symbolic” de Death, porque en uno toca Dios (Gene Hoglan) y en otro Richard Cristy , y por su originalidad dentro del Metal. Y por último el “Erase” de Gorefest, porque es impresionante cabo a rabo, contundente y brutal, sin abusar y por Ed Warby.
The Sentinel: ¿Tus tres películas porno favoritas?
Nowan: Bueno, ahí me has dado en la vena sensible (jajajaja), “Cenicienta X”, “Los juicios orales III y IV”, porque en ambas sale Savannah. ¿Por qué no fui Slash o Axl Rose, que se la follaron?.
The Sentinel: Jajajajajaa, entonces, ¿te gustaría practicar la necrofagia con esa difunta?
Nowan:
Sí, porque es un sueño de mi más tierna infancia,
aunque el único problema es que tendría que traer un tanque de lubricante,
porque probablemente esté muy seca.
The Sentinel:
Volvamos
al grupo. Cuéntanos alguna anécdota o curiosidad que os haya ocurrido en un
concierto.
Nowan:
Había tantas pibas en un concierto que luego el
camerino olía a pescadería (jajaja). No, en serio, dejemos de imitar a Gigatrón. En Salamanca los técnicos terminaron de probar sonido con nosotros
en diez minutos y eso que éramos cabezas del cartel. Luego les pasamos una
secuenciación que llevamos en “No temas” y como iban cocidos, nos dijeron :
“sí, sí, la ponemos cuando nos aviséis”. Y luego nos ven en medio del
concierto avisando y nos la ponen diez minutos después en medio de la canción.
Y luego también en medio del concierto se me cayó un pie de plato con el
plato y el técnico lo ató a cinta aislante, el muy cutre y era como jugar con
el peligro, porque era una plaza de toros y detrás del sillín de mi batería
había como diez cm. entre sillín y el tendido. Incluso en un momento se me
cayeron los cascos y tuve que esperar una mínima pausa para bajar corriendo y
subir. Tenías que ver las caras de estos cuando vieron que no estaba. Y luego
en el viaje de vuelta, volvimos con mi ex-novia y la novia del guitarra
agachadas en la furgo para que no nos pusiesen multa, porque íbamos ocho. ¿Tu
te crees?, me jugué 15.000 pelas de multa... para que luego me deje (jajajaja).
The Sentinel:
¿Tocáis
a menudo en vivo? ¿Habéis salido fuera de Madrid?
Nowan: En julio hemos tocado todos los fines de semana: en Madrid, Salamanca y Toledo. En agosto hemos descansado para volver al tajo en septiembre, poco a poco, y en octubre ponernos a hacer de nuevo conciertos
The Sentinel:
Próximas
descargas en directo, ¿hay algo a la vista?.
Nowan:
Si. El día 5 de octubre tocamos en Hangar 19 que esta en la calle Servator 19 2ª
planta.
The Sentinel: ¿Cómo es la respuesta de la gente ante vuestra música en directo?
Nowan: No sería muy objetivo pero creo que la mayoría se divierte (como casi todos son amigos, jeje). Somos más cañeros en directo que en estudio. Está concentrado todo en cuarenta y cinco minutos y tocamos cuatro versiones. Además, tocamos rápido para salir cuanto antes y aprovechar el efecto deslumbrante de la actuación y pillar a las pibas en desprevenido. Todos excepto yo, que como soy el batería, nadie se fija en mí (jajajaja).
The Sentinel:
¿Qué
versiones soléis hacer en directo y en local de ensayo?
Nowan: Faith No More “Digging the grave”, Papa Roach “ Broken home”, Ill Niño (pero no recuerdo ahora el título del tema), y antes hacíamos Limp Bizkit la de Misión Imposible II y Slipknot “Wait and bleed”.
The Sentinel:
¿Con qué banda te
gustaría ir de gira?
Nowan:
Con las
Vixen (jajajaa), aunque con tanta arruga no
sé si distinguiría lo que hay que distinguir (jajaja). Me encantaría con Death, pero ya es imposible.
The Sentinel: ¿Por qué te decidiste por la batería? ¿Sabes tocar otro instrumento?.
Nowan: Era lo único que dicen que se me da bien en la vida. Eso y la zambomba (Ed: descojone general), pero a medida que me he ido comprando cosas me he dado cuenta de que me tenía que haber hecho flautista porque con la batería cargas muchísimo. También porque así estaba al fondo del todo y no se me termina viendo entre tanto plato. Aunque no lo parezca, soy tímido. Como no se me ve la cara, las pibas se hacen una imagen buena de mí.
The Sentinel: Mójate y atácanos un poco. ¿Crees que los medios apoyan a los grupos noveles que tratan de hacerse un hueco en el mundo de la música?
Nowan: ¡No! ¿Qué tienes que hacer? Ser amigos de tal y de cual, invitarles a los conciertos, estar de buen rollo con ellos, pagar un pastón por entrevista o porque salga la canción en la radio. ¿Quién se puede permitir esos lujos? Encima la música que hacemos está en tierra de nadie porque los heavies de siempre reniegan de esta música como hicieron con el AOR en los ochenta. Ahora quieren todos que venga Poison, Alice Cooper cuando en los ochenta eran todos unos maricones porque sus tías se masturbaban con ellos. Claro, es una moda, pero ¿dónde está esa moda veinte años después?
...Y esto es lo que dio de sí el engendro este. Tened cuidado si ronda por vuestra ciudad o vuestras casas. Chicas, preparad los cinturones de castidad! Lucho está bajo terapia sexual; le pega bocados a las esquinas. Ahora en serio (es que después de tanto cachondeo no podíamos acabar en frío –no penséis mal, so guarras/os!)), fue muy agradable y divertido el rato que pasamos con él. Les deseamos todo lo mejor en su futura andadura y que consigan los objetivos que se han propuesto en este duro mundo de la música en España.
Entrevista: Starbreaker & J.A. Puerta
THE SENTINEL: Sois noticia por la edición de vuestro segundo disco “Basoaren Semeak” bajo el sello Goi Music, ¿qué nos podéis comentar acerca de él?
Numen: Salud! Pues nada que por fin está en la calle! Lo máximo!!
The Sentinel: Realizáis un Black Metal bastante personal incluyendo elementos Death e incluso toques Folk ¿Creéis que por ese hecho podéis llamar más la atención a los seguidores de este estilo?
Numen: Pues no lo sé, no es algo en lo que nos paremos a pensar, nosotros hacemos la música que nos sale de dentro que es lo que verdaderamente importa. Si a la gente le interesa nuestra música pues de puta madre.
The Sentinel: Habéis confiado para vuestras ediciones en GoiMusic, ¿qué tal os están tratando? ¿Cómo están funcionando en cuestión de promoción? ¿Cómo es vuestro trato personal con ellos?
Numen:
GoiMusic es el único sello que verdaderamente se ha interesado por nosotros y
que nos ha seguido desde nuestros comienzos y la verdad es que estamos más que
satisfechos con el trabajo que están haciendo con nosotros, se están currando
una buena labor de promoción. No hay ningún problema para hablar claro y
comentar cada uno de los problemas que puedan ir surgiendo, y como conocidos y
amigos desde hace mucho tiempo el trato es cojonudo. Claro que podrían hacer aún
más por nosotros, jejejeje, darnos más pasta para grabar, preparar una gira
guapa, etc, pero cada cual en su sitio, no podemos quejarnos.
The Sentinel: Todas vuestras letras están registradas en euskera, ¿cuál es el motivo? ¿No pensáis que quizá es un poco cerrarse a la gente que le interesa leer las letras y no lo puede hacer por ser un idioma no tan extendido como puede ser el inglés o el español? ¿Habéis pensado la posibilidad de incluir traducciones de ellas?
Numen: Las letras están en el idioma que hemos utilizado siempre, y ahora no vamos a cambiar para abrir el círculo. Numen comenzó cantando en euskera y seguirá cantando en euskera, estaríamos siendo infieles a nosotros mismos. Hasta ahora siempre hemos hecho traducciones de nuestras letras, y en cuanto podamos incluiremos las de este último trabajo en nuestra web. Aunque hacer una traducción y que siga manteniendo el significado original es muy difícil para nosotros que no controlamos mucho inglés, pero bueno, intentaremos hacerlo para toda esa gente que de otras tierras se interesa por el concepto del grupo.
The Sentinel: El sonido del nuevo disco es magnifico. ¿Cómo han sido las condiciones de grabación? ¿Habéis quedado conformes con el resultado final? ¿Cambiarías algo ahora de él?
Numen: Gracias, estamos contentos con los resultados obtenidos, con los medios que hemos empleado hemos mejorado los anteriores trabajos en muchos puntos y el ambiente de trabajo ha sido cojonudo, aunque para la próxima a ver si podemos mejorar los horarios, algunos con el curro y los estudios anduvimos algo pinzaos de tiempo. Sobre el resultado final, en nuestra opinión es bastante bueno pero no llega a ser todo lo perfecto que hubiésemos querido, siempre queda algún detalle que después de la mezcla no acaba por conformar del todo, o bueno, algunas veces a unos sí a otros no, con los medios que disponíamos hemos hecho un buen trabajo y es lo que importa.
The Sentinel: El “artwork” de “Basoaren Semeak” me recuerda en algo a presentaciones de bandas como Opeth, ¿os gustan ese tipo de presentaciones? ¿Qué opináis de ellos como banda y sobre la evolución que han tenido en su sonido?
Numen: Si o qué? pues no sé tío, no controlo mucho la trayectoria de Opeth y no recuerdo el tipo de presentaciones que se curran. A algunos del grupo si que les gusta Opeth, o eso creo, yo los he visto un par de veces, tienen un sonido cojonudo en directo y son muy buenos músicos, aunque la música que hacen me emparanoia mucho, jejeje, los ciegos de marihuana que me he pillado en sus festis han sido muy brutos. No sé como será la evolución que han tenido en su sonido, pero son un grupo de mucho nombre. Nuestro artwork está hecho a cargo de “El dios perezoso” de “La puerta oskura”, ha sabido enfocar las ideas que le propusimos y conseguir un buen resultado.
The Sentinel: ¿Creéis que es importante la imagen para una banda de Black Metal? En vuestro ultimo disco no incluís ninguna fotografía de la banda, ¿a qué es debido?
Numen: En mi opinión, lo importante en una banda de Black Metal es que su música sea la representación de esos sentimientos que salen de tan adentro, la imagen no sirve de nada si luego la música no transmite nada. Aunque muchas veces la imagen, como lo es el artwork de un álbum, puede ser un elemento más dentro del concepto del grupo, o de su trabajo, en ese caso la imagen puede ser muy importante. En este último disco no hemos incluido fotos de la banda simplemente porque desde un principio nos tomamos la idea de un artwork exento de fotos, queríamos que el artwork únicamente mostrara parajes del mundo de los númenes .
The Sentinel: Ahora después de la edición del disco ¿Qué planes tenéis en la banda? ¿Sois una banda que está componiendo constantemente o únicamente a la hora cercana de grabar un disco?
Numen:
Buena pregunta, la idea era presentar el CD en algunos puntos de España e
intentar conseguir algunas fechas en Europa, pero nuestro batería después de
grabar y tocar una serie de conciertos, decidió dejar el grupo así que en
estos momentos estamos sin batería así que estamos trabajando en las
secuencias de batería para poder ensayar y tirar para adelante mientras no
aparezca un sustituto que creamos que pueda estar a la altura y sea capaz de
aguantar el ritmo que marquemos. Es una putada porque ahora tendríamos que
estar tocando, promocionando el nuevo trabajo, pero bueno es lo que hay. De
todas formas Numen es un grupo que está constantemente componiendo, las ideas
van viniendo y según vienen se van estructurando canciones, la hora cercana a
grabar la dejamos para cerrar detalles y ensayar.
The Sentinel: Vuestro primer larga duración “Galdutako Itxaropenaren Eresia” tuvo buena aceptación en Europa, Japón y América, ¿recibisteis vuestras criticas del disco? ¿Qué opinaban en los otros continentes de Numen? ¿Esperáis que esa respuesta se obtenga también con el nuevo disco?
Numen: Hemos recibido muy buenas críticas de Sudamérica, Asia, algunos países Europeos como Alemania, Holanda,... hay de todo. Pero nos sorprendió bastante, en general las críticas fueron muy positivas. Nuestro primer MCD únicamente lo movimos por la península y al salir el CD empezamos a recibir mails de todos los rincones del planeta, es guapo ver que hay gente por el mundo que disfruta con tu música. No obstante, yo creo que este nuevo álbum es un álbum mucho más maduro donde se ha mejorado en muchos aspectos, y que a nosotros nos llena más, si obtiene mejor respuesta, bienvenida sea, nosotros estamos satisfechos con nosotros mismos.
The Sentinel: ¿Que opináis de la denominación de “Pagan Metal”? ¿Os sentís identificados con esa denominación?
Numen: Hoy en día hay una gran diversificación de estilos dentro del Black Metal en general, y la denominación de Pagan Metal ahí está para muchos en representación a bandas que de alguna manera expresan sentimientos relacionados con el paganismo. Nosotros somos una banda de Black Metal con nuestros elementos e influencias, y con una lírica de temática pagana en algunos aspectos, aunque la raíz principal es el Black Metal. Luego cada uno que se haga su paja mental.
The Sentinel: ¿Como está la actividad de la banda en directo? ¿Pensáis presentar en directo “Basoaren Semeak”? ¿Con qué banda grande del estilo os gustaría tocar?
Numen: Como te he comentado antes, en estos momentos estamos sin batería así que no podremos actuar en directo hasta encontrar un sustituto. En el caso de que no aparezca tendremos que probar secuenciando las baterías, de momento tenemos que ver a ver como va la cosa. Después de grabar el CD hemos tocado en Tarragona, Vigo, Zaragoza y algunos sitios del País Vasco, aunque tuvimos que hacerlo antes de que el CD viera la luz. Únicamente hemos tocado una vez tras la salida del CD. Podíamos haber tocado algunas fechas más si hubiera salido algo verdaderamente importante, pero como no teníamos nada atado y Carlos ya nos había mostrado su intención de abandonar el grupo tan pronto se terminaran las fechas atadas, no quisimos alargar más la historia. ¿Con qué banda grande tocar? tocaría con una banda grande en respeto y profesionalidad. No me gustaría tocar con ningún grupo que me mirara como si fuese mierda porque eso me china mucho. Ya nos hemos topado con peña con mucho rostro o estrellas del rock que nos han tocado los costados y si ves que un grupo que te mola a sako es peña txunga y se ríe de ti a la cara pues como que no motiva. Todavía me acuerdo de un pavo de Alastis, un grupo suizo con el que tocamos que vamos, menudo elemento, nos echaba del camerino en plan txungo porque el tío se tenía que duchar... debía tener la pitxa de oro. Nosotros somos muy sanos y nos gusta que haya buen rollo, si hay eso ya basta para tocar a gusto.
The Sentinel: ¿Sois una banda estable en cuestión de formación? ¿Habéis cambiado de line-up muy a menudo?
Numen: Pues si que hemos tenido algunos cambios de formación, sobre todo de baterías, que ya han pasado 3 por el grupo y ahora estamos sin ninguno. Desde la creación de Numen seguimos Aritz (voces), Unai (guitarra) y yo, Jabo (guitarra), y además de nosotros está Otuto (bajo) sustituyendo a Lander y Eöl de Suffering Down y Elffor sustituyendo a Haimar a los teclados. Tampoco contamos con Mikel ahora ya que tuvo que trasladarse a Alemania. Tal vez a su vuelta vuelva a unirse a nosotros. Como puedes observar son cambios importantes, sobre todo en el tema de baterías, pero a su vez cada uno de estos cambios ha servido para reforzar a la banda, los que estamos aquí ya sabemos por que estamos, y seguiremos luchando, el que ha salido es porque ya no se sentía motivado, no seguía el ritmo del grupo o simplemente porque sobraba.
The Sentinel: ¿Tenéis trato con las diferentes bandas nacionales que hay dentro de vuestro estilo? ¿Qué opinión tenéis de ellas musicalmente hablando? ¿Creéis que hay una escena emergente o por el contrario es bastante pobre?
Numen: Claro, dentro de un estilo como el nuestro, o dentro del metal extremo en general nos conocemos la mayoría de las bandas, si no es de algún concierto, de algún trade, de compartir opiniones acerca de los trabajos que vamos editando, de que somos viejos conocidos o amigos... Yo creo que hay buenas bandas en la escena nacional tanto en Black, como en Brutal Death o Grind que es por donde más me muevo. Dentro del Black me gustan bandas como Dark Faith, Suffering Down, Primigenium, Lux Divina, Mydgard, Bloodline... y en el rollo Brutal-Grind Wormed, Cerebral Effusion, Impure, Baalphegor, Fermento, Christ Denied, Machetazo, Haemorrhage, y unas cuantas más que me dejo por el camino. No creo que la escena sea pobre, en el pasado hubo muy buenas bandas como Blazemth, Dormanth, Uncreation, Reincarnation, Unnatural que desaparecieron, otras se mantuvieron y otras han salido a su paso, yo creo que siempre habrá mentes oscuras y llenas de maldad o mentes enfermas y depravadas que tengan la necesidad de expresarse con música extrema, al menos eso espero.
The Sentinel: ¿Por qué bandas creéis que estéis influenciados? ¿Creéis que dentro de lo que es el Black Metal sois una banda “original”?
Numen: En nuestra música no podría decirte por qué bandas estamos influenciados, ya que somos unos cuantos en el grupo, cada uno con nuestras propias influencias. Pero hay grupos como los primeros Immortal, Satyricon, Enslaved, Aeternus, Kampfar... que creo que todos hemos escuchado y consideramos han grabado obras cumbre. Hoy en día es difícil ser original, el concepto de Black Metal se creó hace eones de tiempo, ahora no creo que nosotros vayamos a ser los originales después de tantos años. ¿Tú que opinas? ¿nos consideras una banda original?
The Sentinel: Grabasteis una versión de una canción de SU TA GAR ¿Cómo se os ocurrió el hacerlo? ¿Qué pensáis de ellos como banda y por norma general del Heavy Metal? ¿Os identificáis con ese estilo?
Numen: Cuando íbamos a grabar el MCD “Jarrai beza kondairak” Goimusic nos planteó hacer una versión de algún grupo de nuestra tierra y bueno, el caso es que alguien propuso la canción de “Mari” para intentar amoldarla a nuestro estilo haciéndola más rápida y dotándola de algunos elementos folk. La idea parece que cuajó y bueno, ahí está. Para muchos del grupo ha sido una banda que les ha gustado mucho, de ahí las ganas de hacer una versión, en mi caso no puedo decir lo mismo, pero bueno, sin más. ¿Sobre el Heavy Metal? yo creo que todos nosotros hemos escuchado alguna vez viejas glorias del Heavy Metal, está claro, aunque fue en otra época de nuestras vidas, ya no sigo ese rollo y no me gusta el Heavy Metal actual, pero si escucho una vieja gloria en algún garito me subo en la barra, me doy pellizcos en el escroto y pego un grito guapo a lo Judas, jejejeje, ha habido grupos grandes dentro del Heavy Metal, simplemente ahora ya no lo sigo. Y para nada nos identificamos con ese estilo.
The Sentinel: ¿Que importancia le dais a Internet en cuestión de promoción para la banda? Hasta hace poco teníais una web espectacular www.numen.info ¿Qué hay de ella?
Numen:
Internet se ha convertido en un medio esencial para la promoción de una banda,
gracias a ello el nombre del grupo puede llegar a cualquier rincón del planeta
estableciendo contactos a todos los niveles, teniendo una web disponible para
que la peña pueda escuchar temas o conocer información acerca de la banda,
Internet es cojonudo, aunque tiene pegas como el trapicheo de mp3, algunos
trabajan duro y se gastan una pasta de la hostia para grabar un CD y luego otros
en un momento que tienen el ordenata enchufado se lo bajan de la misma. Pero
bueno, no voy a meterme en lo que haga cada uno, en el caso de los grupos
grandes en los que un CD vale más de 15 euros lo veo justificable si una
persona no puede gastarse pasta en música, pero hay gente que gracias a
Internet no se compra ni el CD de su vecino que suda mucho para poder ver
editado su CD. Tiene su lado bueno y su lado malo.
The Sentinel: En cuestión personal, ¿qué discos y bandas os han sorprendido últimamente? ¿Qué bandas soléis escuchar?
Numen: Escuchamos sobre todo música extrema y en casi todas sus vertientes, aunque también otros rollos como folk, ambient, musica celta, música progresiva, jazz,... Últimamente no sé si ha salido alguna banda que me haya sorprendido demasiado, yo sigo oyendo viejas glorias del Brutal, Black y Death Metal. De todas formas no paramos de comprar CDs y CDs, algunos impactan más, otros menos... hay montones de grupos interesantes pero no te voy a decir ninguno porque hay tantos grupos que no sabría cual decirte.
The Sentinel: ¿Estáis involucrados algún miembro de la banda en otros proyectos u os basáis únicamente en Numen?
Numen: Numen es la banda principal a la que llevamos dedicándonos todos estos años, pero también hay otros proyectos que sirven para explorar otros terrenos que en Numen no se pueden explorar y así abastecer nuestras necesidades musicales. Aritz está cantando en Darkness By Oath, grupo de Death sueco en plan old school a lo At the Gates y rollos similares además de trabajar en un nuevo sello. Otuto hasta ahora cantaba en Denial, creo que se ha visto saturado y lo ha dejado hace poco, y luego aparte tenemos otro proyecto bruto por ahí en camino. Yo además llevo estos últimos meses tocando con Cerebral Effusion, que se han quedado sin un guitarra y tenían por ahí alguna fecha atada. Y luego está Eól que antes de estar en Numen ya tenía su banda Suffering Down en plan Black Death ambiental, y Elffor un proyecto de oscuro ambient. Unai suele grabarse sus canciones de rollo progresivo y ahora anda con la grabación de Elffor. Si los días tuvieran más horas seguro estaríamos en mil salsas.
The Sentinel: El País Vasco siempre se ha caracterizado musicalmente hablando por las muchas bandas de Rock o Metal Radical. ¿Qué opináis de esas bandas? ¿Os identificáis con ellas en referencia al mensaje que intentan expresar a través de sus canciones?
Numen: Para nada, es un mundo musical totalmente diferente en la manera de asimilar la música, en la forma de vida, son bandas de otro rollo que no me interesan.
The Sentinel: ¿Os interesa la política? ¿Habéis incluido en vuestras letras alguna alusión a este tema? ¿Qué opináis de las bandas que lo hacen?
Numen: En Numen la política no existe, no hemos hecho ninguna alusión al tema ni lo haremos. No sé luego cada uno qué opinión tendrá acerca de la política, y cuales serán sus reflexiones personales, me la trae floja, dentro del concepto de Numen como banda de Black Metal no hay cabida para ningún aspecto político. No opino acerca de las bandas que lo hacen, aquí hay muchas bandas de rollo reivindicativo, que hagan lo que quieran, eso sí, yo no puedo concebir una banda de Black Metal con una ideología política en el concepto de su música.
The Sentinel: Una curiosidad, ¿qué significado tiene Numen? ¿a qué fue debido su elección como nombre de la banda?
Numen: Numen representa al conjunto de divinidades de las culturas precristianas como son en la mitología escandinava Thor o como es Mari en la mitología vasca. Y su elección, pues salió de la temática mitológica de nuestras primeras letras, hace más de 7 años, ya no me acuerdo del resto de los detalles, jejeje, esta suele ser la mítica pregunta.
The Sentinel: Pues esto es todo por el momento, si queréis comentar algo sobre algún tema que no hayamos tratado, tenéis espacio para ello.
Numen: Ok, muchas gracias por darnos tu apoyo!! Espero que os vaya bien con el Webzine y que sigáis apoyando ahí. Desde aquí invito a todos a que escuchéis nuestro nuevo álbum “Basoaren Semeak”, a que sintáis el grito de odio de los viejos númenes.
Entrevista: Javier Sánchez (Javibackyard)
Agosto de 2004